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聚焦北京大学生电影节:十八年的文化坚持与突围

星期六, 四月 16th, 2011

www.jyb.cn 2011年04月16日 作者:张树伟  来源:中国教育新闻网-中国教育报

    1993年5月16日的《中国教育报》上,有一篇现为清华大学教授尹鸿写的文章《注入青春活力——首届大学生电影节展评活动综述》,这是当时还任北师大青年教师的尹鸿为“营多杯”首届大学生电影节写的宣传文章,他在文章中描述了当时中国电影面临的困境和首届大学生电影节的文化价值:“正当中国电影猝不及防地面临一场无法回避的市场变革时,首届大学生电影节的举办引起了电影界、舆论界的瞩目。这届电影节,不仅为朝气勃发的青年学生们提供了一次积极参与当代电影文化建设的机会,也为举步维艰的电影界打开了一扇了解当代青年和当代大学生心态、期望的窗口。”



                                                  当时的大学生电影节办公室

    尹鸿用“举步维艰”形容了当年电影界的境况,当时的电影节会场上,挂满了方便面的海报,据说还是尹鸿和周星两位老师骑着破旧的自行车,穿越大半个北京城,从当时生产“营多”方便面的台资企业找来了启动的资金。很多年后,在大学生电影节的资料中,不知名的作者写下了这样学生式的抒情之句,“那是一个触觉味蕾的春天”。

 

转向;被电影改变的人生

    1993年,北师大的影视学科刚刚起步,放在北师大艺术系。当时,学科建设是最重要的事情,电影节的诞生在1993年初春的晚上,北师大艺术系教师尹鸿、周星、李稚田在讨论学科问题,尹鸿老师提出,我们为什么不创办一个属于大学生的电影节?

    就这样,电影节从起步开始就和北师大的电影学教育结合在一起了。在两者的成长中,颇有点互相扶持的意思。现在任北京大学生电影节国产影片竞赛单元评委会主席的王宜文教授,当时还在跟随黄会林教授读研究生,作为研究生的领头人参与到第一届北京大学生电影节的具体实施中去了,电影节给他们打开了一扇很精彩的大门。王宜文教授一篇回忆当时电影节的文章叫《见证一个奇迹的发生》,他确信自己见证了奇迹的发生,并经历了电影节成长与壮大的全过程。从一开始,电影节就确立了纯净的文化评价价值。“青春激情、学术品位、文化意识”奠定了大学生电影节的基调。王宜文说,即使今天,这种纯净浪漫的信念依然根植于每一个参与大学生电影节的学子心中。每年都会有一批年轻人投考北师大影视学科,其中就有许多知道电影节、渴望参与电影节的学生。

    确实如此,对那些就读北师大影视学科的学生来说,大学生电影节给予他们成长的更多可能。在现在的电影界,尤其是营销相关环节,到处可以见到通过大学生电影节成长起来的学生,万达院线企划部总经理陈宏伟就是北师大艺术与传媒学院2003级的学生,当年他上研究生时,就参与了第11届和第12届大学生电影节,并曾担任第12届大学生电影节的外联部部长。对于电影节给他的锻炼,他认为对自己的视野乃至职业选择都有很大影响,甚至某种程度上决定了他的人生选择。他说:“大学生电影节对我是个启蒙,让我从校园探出头,接触整个电影行业,对从制作、发行到营销、放映有了较为全面的了解。”这让他真正从课堂的学习中提升出来,触摸到了真实的电影界。第18届北京大学生电影节组委会秘书长樊启鹏介绍说:有个值得骄傲的现象是,各个电影公司和我们电影节来联系的人员,一大部分都是电影节出去的人才,他们活跃在宣传发行这些领域,比如,华谊兄弟的电影宣传总监朱墨等,还有陈可辛的工作室、姜文的工作室里都有电影节培养的人才。在大学生主办的大学生电影节上,大学生锻炼的空间非常大,我们培养了一支高效、务实的队伍,他们在电影的宣传、发行方面获得业界的认可。成为培养学生很好的一种方式,突破了纯理论的课堂模式。通过电影节这个平台,学生已置身于庞大的电影产业中。

    然而,这个从北师大艺术系起步的电影节,影响的不仅仅是本学院的老师和学生。从一开始,电影节就以自己的品味吸引了很多人,并影响了他们的成长。1994年,第二届大学生电影节开幕后,当时已经获得外语系保研资格的路春燕在北影洗印厂看参赛影片,就是这次观影的经历改变了她的方向。她找到了当时的艺术系主任黄会林教授,表达了自己想考电影专业研究生的愿望。随后路春燕成为影视专业的研究生,并连续参与了很多届大学生电影节。现在的路春燕已经是北师大艺术与传媒学院有十多年教龄的老师了,1994年的那个春天让她的人生有了“艺术性”的转变。在1994年,还有一个人也成了去北京电影洗印厂看电影的常客,他就是现在北京大学艺术学院的李道新教授,他是这样回忆评价当时的电影节的,他说,如果没有大学生电影节,我不知道在哪里还能够看到这些相当优秀但缺乏票房的国产影片。到现在,我还能清楚地记起当时的心情,那是一种面向银幕的致命的关怀和悲壮的朝圣。在他的学术生涯中,大学生电影节仍然和他有分割不开的联系,他是大学生电影节的专家评委,用自己的眼光去给电影节增加文化的含量。

    还有许许多多围绕着电影节成长起来的人,包括许多在电影节获得了鼓励的年轻导演,他们都对电影节充满了感激之情。在北京大学生电影节18年的坚持中,很多人为此付出了心血。一届又一届的学生用最节俭的方式把电影节办成一个华语电影的重要电影节,这种坚持值得我们献上敬意。

 

扩大电影文化阵地

    大学生电影节影响并艺术化地改变了很多人的生活轨迹,提升了北师大影视学科的教学品质,并成为北师大乃至北京地区一个值得夸耀的文化品牌;与此同时,北京大学生电影节在壮大自己的同时也遇到了很多困惑、困难。第18届北京大学生电影节被组委会誉为长大成人的一届,这固然是数字上的“游戏”,却也包含着他们的期待。成长的过程中难免有诱惑、有束缚,电影节就是在这些这种先天后天的“约束”中寻找突围的道路。他们在空间上扩大电影节的地盘,比如在各高校举办分会场,举行华语电影的巡展等。在这些方面,大学生电影节已经获得了很多的成果,例如,本届北京大学生电影节除北京主会场外,还另设上海、天津、重庆、成都、沈阳、济南、广州、苏州和西安等9个分会场。此次电影节将有全国百余所重点高校参与到“华语高校巡展”活动中,预计在一个月的电影节活动期间,直接参与观影的大学生人数将有数百万。

    此外,电影节还在形式上力求寻找更多的空间。有批评者指出,随着电影节影响力的扩大,关注度的提高,参与机构的增多,电影节也正面临着失去自己个性的风险,比如所评选的影片或多或少地有了更多的“非大学生的价值”。面对这样的风险,大学生电影节一直在寻找自己的表达途径,借助已有的品牌,拓展自己新的话语阵地,从而更多地保留青春的激情和文化的品位。

    最早出现的话语渠道就是大学生短片大赛,它作为北京大学生电影节的一个竞赛单元,现已成功举办11届,成为华语地区历史最久并具有延续性的一项学生作品赛事,充分激发了大学生创作影像的热情。

    从参与的深度上来说,这个竞赛单元成为电影节中大学生参与最多的环节。在国产电影竞赛单元,大学生更多的是旁观者、价值的评判者,舞台是导演和演员的。而短片竞赛则是大学生影像爱好者狂欢的乐园。第18届北京大学生电影节组委会秘书长樊启鹏介绍,由于大学生们影像创作能力的不断升级和创作热情的不断提高,本单元于本届正式改为“大学生原创影片大赛”,为大学生长片及短片创作者们同时打开展示自我、沟通交流的平台,本着“大学生拍”的宗旨,充分激发大学生的创造力,形成了大学生自己的文化品牌。北京大学生电影节大学生原创影片大赛到本届开始举办12届以来,为中国影视文化事业发掘了众多人才,他们以此为平台渐渐走入大众的视野,宁浩、应亮、卢正雨等即是他们当中的代表。第12届大学生原创影片大赛下设7个竞赛单元:剧情片、动画短片、纪录片、实验短片、音乐短片、网络短片、气象生活短片,除各单元设置相应奖项外,还设置了大学生电影节创意形象片奖、“爱拍电影”特别奖、最佳组织奖等单项奖。本届原创影片大赛还设置了“华谊兄弟”非竞赛单元。据了解,本次大赛自2011年1月开始征片起,到2011年3月31日截止共收到来自全国(含港澳台地区)高校大学生(含在华留学生)以及海外中国留学生作品2487部,比去年增加了600多部,大幅地刷新了历史纪录。其中,剧情片646部,动画短片108部,纪录片254部,实验短片220部,音乐短片153部,网络短片835,气象生活短片52部。除此之外,大赛还收到大学生电影节创意形象片33部,华谊“公益单元”作品186部。这些作品内容丰富、创意迭出、样式繁多,体现了当代大学生拍摄电影作品的一定水准。从种类如此繁多的奖项和数量巨大的参赛作品,可以看出原创影评大赛的活跃程度。

    此外,从第16届北京大学生电影节开始增设的大学生影评大赛,由北京大学生电影节组委会与北京电影家协会合作举办,是一项提升北京大学生电影节学术品位、增强大学生参与度的重要赛事。而北京大学生电影节闭幕式暨颁奖典礼大学生主持人选拔大赛是自2010年第17届北京大学生电影节开始设置的特色竞赛单元。第18届北京大学生电影节的主持人大赛为第二届比赛,它以“激情穿透梦想,给力2011”为主题,面向25周岁以下热爱主持、喜欢挑战的在校大学生(包括专科生、本科生及研究生)征集选手。比赛得到了优酷网和电影网的大力支持。本届主持人大赛吸引了全国各地(包括港澳台)多所高校的近300名选手报名参加。

学术活动为电影文化建设把脉

    北京大学生电影节和国内其他电影节的不同之处还在于它的理论深度。每次大学生电影节都会有丰富的电影学术活动,就第18届北京大学生电影节来说,学术活动同样精彩纷呈:有“青春的认知——大学生与当下中国电影创作分析”、“追寻时代前行的新中国电影发展变革研究——暨纪念建党90周年”、“艺术学升格门类后戏剧影视广播学科发展前景研究”、“入世10年中国电影发展与跨越分析”、“新媒体时代的影像艺术”、“姜文电影现象研究”等学术研讨会,这些研讨会为当代电影文化进行把脉,为电影的发展和电影生态的建设提供了良好的理论基础。那些年轻的电影批评者和著名的电影理论家通过大学生电影节得以在短时间内、全局式地把握一年的电影面貌。青年学子坦言,没有大学生电影节提供的丰厚的学术资源,自己的学术批评可能会变成无源之水。

    今年的电影节还新增设了一个常设单元——“电影大师工作坊”。据了解,“电影大师工作坊”依托北京大学生电影节和北京师范大学艺术与传媒学院影视传媒系,面向全国大学生、电影从业人员和电影爱好者,邀请国内外电影大师为大学生举办大型讲座或小型工作坊,同年轻的学子进行面对面的交流。它旨在以更包容的学习姿态、更开阔的艺术视野向国内的大学生介绍各位大师及其作品,帮助他们了解电影创作的规律,激发大学生的创造力和想象力,培养和发掘电影新人。这将是一项非学历化、公益性的相对稳定的常设性电影培训活动。

    18年过去了,那个给电影节起步以援手之力的方便面品牌已经淡出人们的视野,而中国的电影已经迎来了自己的辉煌,北京师范大学资深教授黄会林在为第18届大学生电影节写的寄语“最好的时光”中掩饰不住作为一个电影教育家的兴奋,“2010年,巨大的观众群对电影斑斓梦境的热望,支撑起了100亿的年度票房,电影终于跨入了‘百亿时代’,也间接造就了500部的国片出品”。这位在中国电影教育界受人尊敬的老教授,用“最好的时光”来描述电影事业和生机勃勃的大学生电影节。

    大学生电影节长大成人了。黄会林说:“18岁,不仅是一个人成年的标志,也是人一生中最美好的时光,我们的大学生电影节在这明媚的春光里款款走来,更加成熟与美丽!”

                                                         《中国教育报》2011年4月16日第4版

专家热议“第三只苹果” 忧中国全媒体近亲繁衍

星期五, 四月 1st, 2011
 转引者按:清华-凤凰 华语媒体高峰论坛-迎接全媒体时代发言(虽有断章取义之可能,但也有观点集萃之作用,仅供参考)
  中新网4月2日电(蒲波) 全媒体时代对于传统媒体而言是最坏的时代吗?世界华文媒体集团主席张晓卿将全媒体比作“第三只苹果”,清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿对中国媒体全媒体化的“近亲繁衍”现象表示忧虑,凤凰卫视总裁刘长乐认为新媒体也同样存在全媒体化。

  1日下午,由清华大学、凤凰卫视主办的“华语媒体高峰论坛迎接全媒体时代”在京举行,星云大师等多位来自海内外的文化人物和知名华语媒体机构领军人物共同论道“全媒体”。

  清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿:

  中国内地媒体“近亲繁衍”全媒体

  清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿的发言题目是《传播结构的变革与机遇》。他谈到,传统媒体数量扩张,新媒体层出不穷,导致两种稀缺,一是优质内容稀缺,一是注意力稀缺。尹鸿认为,中国内地传媒发展面临四大挑战,一是传统媒体的事业体制,二是条块分割的传媒格局,三是楚河汉界的市场体系,四是新媒体的内容局限。

  谈到中国内地传统媒体改革,尹鸿认为制播分离、集团化和全媒体发展三个方面的改革都存在问题。他说,制播分离不符合中国传媒产业的需要,“没有必要自己和自己交易”。他把“集团化”比喻成“把一堆杯子捆在一起但找不到水壶”,那只是物理相加,不是资源整合。他指出全媒体发展的“近亲繁衍”现象,“我们是从一到多,不是从多到一”,和国外的传媒趋势相反。

  尹鸿列出全媒体目标应是全媒体整合、全媒体平台和全媒体核心企业。“目前,我们的传媒没有领导型企业和差异性企业,只有同质化竞争。低质、低俗、同质和现在的传媒格局有很大关系。”

  世界华文媒体集团主席张晓卿:

  全媒体这只苹果会把人类带向何方?

  世界华文媒体集团主席张晓卿把全媒体比作“第三只苹果”。“第三只苹果是被乔布斯咬掉一口的苹果,会把人类带向何方?”他认为,在某种程度上,这只苹果依赖全球华文媒体。“全球华人应该头脑灵活,是主动出击,还是等着被吃掉?”

  凤凰新媒体首席执行官刘爽:

  “合而不同”的全媒体时代

  凤凰卫视有限公司副总裁、凤凰新媒体首席执行官刘爽理解的“全媒体时代”的一大重要特征是“合而不同”。他解释到,“合”是指全媒体时代的媒体发展趋势一定是融合,是受众的需要,也是软硬件发展的趋势,以及商业规律的要求;而“不同”是指长产业链上大家差异化的位置。刘爽说,媒体的替代和共存性远远比我们想象的复杂,媒体的很多价值是SNS、微博无法替代的。

  上海东方传媒集团有限公司黎瑞刚:

  仅用没有广告来定义“公共电视”是不全面的

  上海广播电视台台长、上海东方传媒集团有限公司黎瑞刚使用了“用户”一词。他认为,技术的发展、商业模式的创新、用户体验的变化,正在改变整体的传媒格局。作为内容提供商,我们应对媒体的传播方式和内容的创造方式应有些思考。作为媒体,应该覆盖更多样的传媒形态、掌控更直接的传播终端、开发更丰富的用户体验和更深层次地了解用户。

  电视要不要广告?黎瑞刚说,公共电视有独特的理念,为社会提供公共服务。仅用没有广告来定义“公共电视”是不全面的,没有广告是公益电视。

  旺旺中时媒体集团总管理处执行副总经理羊晓东:

  全媒体时代,阅听人成为传播新闻的主角

  旺旺中时媒体集团总管理处执行副总经理羊晓东说,全媒体时代是不可逆转的趋势。以往,媒体掌握新闻版面、新闻时段等,如今,这种优势已经不再了,阅听人成为传播新闻的主角。全媒体时代催生各种商机。无论是严肃新闻报道还是娱乐综艺节目,都被拆解成片段,通过无所不在的媒介,传播到阅听人那里。他批评那些不负责任的媒体,引导媒体从民粹的角度去解读新闻。

  凤凰卫视总裁刘长乐:

  新媒体也同样存在全媒体化

  凤凰卫视总裁刘长乐认为,各种媒体形态在全媒体时代并不是博弈,而是殊途同归。他提出:“全媒体化是传统媒体与新媒体融合的过程。传统媒体向新媒体过渡的同时,新媒体也将引领媒体发展并走向全媒体之路,但新媒体也同样存在全媒体化。用一个非常简单的公式讲,传统媒体+新媒体≈全媒体,或者换句话说,全媒体>

  新媒体+传统媒体,新媒体≠全媒体。我们说的全媒体是融合状态,是合成的,所以传统媒体的全媒体化不是一个简单的加法和减法,不是办一个网站一个手机报就可以实现的,传统媒体和全媒体最后是殊途同归。”

  另外,台湾佛光山开山宗长星云大师作了《真善美与大众传播》的发言,新浪首席执行官兼总裁曹国伟谈《全媒体时代和新媒体的角色》,解放日报报业集团党委书记、社长尹明华讲《在移动阅读中实现转身》。
来源:中国新闻网
2011年04月02日07:32

“通识教育”已经落伍:值得重视的教育观念

星期六, 三月 12th, 2011

转载一篇文章:

 

除了豪华的师资阵容,南科大最为外界所道的,或许是她全新的课程设计。

社科界著名学者、香港科技大学教授丁学良,此前应南科大之邀,领衔组织设计人文教育课程。根据国内多家媒体的报道,丁学良“将把通识教育课程引进南科大”。

 

通识教育?完全是误解!在接受文汇报记者独家采访时,丁学良教授反复强调,南科大即将实施的并非“通识教育”,而是“全面教育”,“这两者之间并非名称有差别,而是具有本质区别”。

 

国内大学正积极推行的“通识教育”,按照丁学良的看法,已经“落伍”了。“过去10多年,中国高等教育走的路越来越窄。我们要培养的也许不仅仅是人才,而应该是全面的人。”正是基于这样的认识,此番在南科大启动的“全面教育”,被丁学良视为一项重要的教学改革实验。

 

两种教育传达不同育人观

 

文汇报:如果“全面教育”和“通识教育”是完全不同的两个概念,那么请您解释一下,两者之间究竟有什么区别?

 

丁学良:“全面教育”和“通识教育”是截然不同的两种教育,传达着两种截然不同的育人观念。

 

“全面教育”来源于美国哈佛大学的General Education,是哈佛自2007年启动的一项新的教学改革。为此,学校花费数百万美元,邀请美国、欧洲的教授以及自己的学生,经过长时间讨论进行课程设计。

 

此前,哈佛实施了30多年核心课程教育,即很多国内大学正在推开的所谓“通识教育”。“通识教育”建立在各个知识大类基础上,每位学生入学后第一年,必须先选择一些核心课,这些课可能与专业有联系,也可能没有联系。而现在实施的“全面教育”,是指所有课程都必须包含除了知识以外的更多内容,例如伦理、情感、态度、能力等等,使学生永远都处于探索和接近真知的过程中。

 

举个课堂案例。美国人很爱吃冰激凌,但是肥胖已经成为美国的国家安全问题,因为肥胖导致合格的服兵役者越来越少,还增加了国家的医疗和公共卫生费用支出,以及其他一系列问题。老师会就此在课堂上给学生布置课题:重新设计冰激凌配方,让它又好吃又好看,副作用少。如果研制出来,学生还必须找到公司加工这种冰淇淋,争取上市销售。对学生来说,这个课题涉及的领域太多了。学生不是在上不同的课程,而是在完成一个课题的过程中,对很多领域进行研究。

 

文汇报:为什么会出现从核心课程到全面教育的变化?

 

丁学良:核心课程是哈佛在上世纪60年代开始实行的改革。这种对学生实施通识教育的核心课程,独立于院系之外,是新生入学后第一年的必修课。核心课程的提出和实施,不仅使哈佛在教育质量、科研水平和人才培养中名列美国各大学前茅,而且对提高美国大学课程教育也产生了广泛的影响,对英国、澳大利亚、德国等国家的高等教育更带来了极大的冲击。

 

但是几十年后,核心课程受到越来越多的批评。批评者认为它过于狭窄,只是集中在学术议题(academic topics)上,而不是针对现实生活中遇到的问题(real-life issues)。

 

此外,核心课程太强调学科特点。实施这一课程形式,意味着学生在进入专业学习之前,要接受除自己专业以外的学科知识教育。但从过去几十年的发展看,很多学术发展的突破点,往往在交叉学科和边缘学科,通过核心课程实施的通识教育,未免太隔离知识之间的界限。此外,现代信息技术的发展,使得知识的传授显得并不那么重要,无论哪所大学,都不能以教会学生知识点作为大学教学的功能。即便是哈佛这样的学校,也面临着学生毕业后发现自己学到的知识已经落伍的问题。

 

在大学里,学生必须学会如何自己探索知识。哈佛的全面课程教育中用的词是Approach,这个词很准确,但是很难翻译出来,主要的意思是让学生永远都探索知识,无限接近真知。因为哈佛越来越意识到,所有的毕业生不论从事什么工作,首先需要具备的是道德意识和伦理意识。随着生命科学、新能源等新兴学科的出现,社会和科学的发展,这一点越来越重要。而这些教育目标,只有全面教育才能涵盖。当然这些需求不是只有哈佛大学有,很多大学都有,只不过哈佛带头做了这样的改革。

 

全面教育课程注重能力培养

 

文汇报:您曾多次呼吁内地大学改变现在对通识教育的不准确理解,现在在南方科技大学,您将如何设计全面教育的课程体系?

 

丁学良:在和南方科技大学沟通时,朱清时教授表达了愿意实验全面教育的意愿。学生3月20日回到学校后,我还会去给学生讲为什么要实行全面教育,全面教育和传统教育以及通识教育的区别在哪里,学生可以期待什么。

 

哈佛的全面教育共分8个方面,包括美学与诠释、文化和信仰、经验的推理、伦理、生命系统科学、物理世界科学、世界各社会、世界中的美国等。

 

我根据南方科技大学和中国的社会特点,为南方科技大学设计了全面教育体系,其中包含与社会经济相关的、与政治相关的、与国际事务相关的、与技术和能力相关的等等。比如,有一门课叫“移民”,包括国内移民、国内外移民,这门课中,社会、国际、环境生态、经济、政治、心理学等相关学科知识都包含在内。现在中国许多大型城市都是移民城市,学生在上这门课时,还必须尝试实地解决具体问题,进而锻炼自己融入当地文化的能力。

 

学生通过全面教育课程,要获得的是思考问题、解决问题的思路和能力。因此课程设计都要尽可能把核心的、相关的内容包含在内。上课不是为了学知识,而是为了拓展开放性思维。

 

全面教育课程还会和工学平台、理学平台打通,所有的老师每个学期至少碰头一次,看自己的课有没有可能融合起来。我们计划在未来3到5年内,形成全面教育的不同构建。

 

文汇报:现在内地大学实行的都是通识教育,这是否是因为这些大学对全面教育有误解所造成的?

 

丁学良:这不能完全说是国内大学的误解。即便在美国,在过去两年中,对于全面教育也有不同的看法。

 

哈佛大学的教授们,也认为实行全面教育带来了很大挑战。全面教育从2007年提出并试行后,去年在本科生院全面推广。今年1月,哈佛给校友们发布了推广全面教育的调查,结果显示总体反应非常正面。

 

本科生们反映,全面教育改变了他们对于知识的感受,也改变了他们对于公民的看法。而教授的反映更有趣。教授们说,以前没有设计全面教育课程时,觉得自己在某个研究领域中已经“功成名就”,给学生上课,效果也很不错,于是更多的时间用在自己的研究领域上;但是全面教育课程却迫使他们必须跳出固有的研究领域,这个时候再来看自己的研究和教育,感受完全不同。也就是说,哈佛教授们自己对于知识也开始重新认识,他们也处于一个探索和接近真知的过程中。

 

让独立思考和独立探索互联

 

文汇报:南科大的全面教育成功后,会不会向其他大学推广?

 

丁学良:希望在南方科技大学进行的全面教育试验,能够获得一些成功。我也会思考,试验成功后,在其他学校如何推广,教师该做些什么准备。在我看来,过去10多年,中国高等教育走的路越来越窄。我们要培养的也许不仅仅是人才,而应该是全面的人。国家提出要建设自主创新的国家,我的看法是,首先要自主,即便是在教育领域。按照现在的教育模式,什么都是被动的,给什么就接受什么,怎么可能培养出自主创新的人才?我们要培养的是独立探索、独立思考的全面的人,并且这些独立思考和独立探索能够像互联网一样串联起来,这样才有可能创新。

 

哈佛也是如此。哈佛认为他们培养的人不能以后只考虑他是一个科学家,或者是政治家或者是教授,首先培养的是丈夫、妻子、父亲、母亲,首先必须是一个人。所以我为南科大起草的全面教育方案的第一句话是:为21世纪的中国和世界培养全面发展的个人。他当然必须有知识,但是有知识还不够,还要能够把自己的所学互联起来。

作者:姜澎 樊丽萍 来源:文汇报 发布时间:2011-3-3 20:52:37

作者:姜澎 樊丽萍 来源:文汇报 发布时间:2011-3-3 20:52:37
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香港科大教授丁学良:“通识教育”已经落伍
 
除了豪华的师资阵容,南科大最为外界所道的,或许是她全新的课程设计。
 
社科界著名学者、香港科技大学教授丁学良,此前应南科大之邀,领衔组织设计人文教育课程。根据国内多家媒体的报道,丁学良“将把通识教育课程引进南科大”。
 
通识教育?完全是误解!在接受文汇报记者独家采访时,丁学良教授反复强调,南科大即将实施的并非“通识教育”,而是“全面教育”,“这两者之间并非名称有差别,而是具有本质区别”。
 
国内大学正积极推行的“通识教育”,按照丁学良的看法,已经“落伍”了。“过去10多年,中国高等教育走的路越来越窄。我们要培养的也许不仅仅是人才,而应该是全面的人。”正是基于这样的认识,此番在南科大启动的“全面教育”,被丁学良视为一项重要的教学改革实验。
 
两种教育传达不同育人观
 
文汇报:如果“全面教育”和“通识教育”是完全不同的两个概念,那么请您解释一下,两者之间究竟有什么区别?
 
丁学良:“全面教育”和“通识教育”是截然不同的两种教育,传达着两种截然不同的育人观念。
 
“全面教育”来源于美国哈佛大学的General Education,是哈佛自2007年启动的一项新的教学改革。为此,学校花费数百万美元,邀请美国、欧洲的教授以及自己的学生,经过长时间讨论进行课程设计。
 
此前,哈佛实施了30多年核心课程教育,即很多国内大学正在推开的所谓“通识教育”。“通识教育”建立在各个知识大类基础上,每位学生入学后第一年,必须先选择一些核心课,这些课可能与专业有联系,也可能没有联系。而现在实施的“全面教育”,是指所有课程都必须包含除了知识以外的更多内容,例如伦理、情感、态度、能力等等,使学生永远都处于探索和接近真知的过程中。
 
举个课堂案例。美国人很爱吃冰激凌,但是肥胖已经成为美国的国家安全问题,因为肥胖导致合格的服兵役者越来越少,还增加了国家的医疗和公共卫生费用支出,以及其他一系列问题。老师会就此在课堂上给学生布置课题:重新设计冰激凌配方,让它又好吃又好看,副作用少。如果研制出来,学生还必须找到公司加工这种冰淇淋,争取上市销售。对学生来说,这个课题涉及的领域太多了。学生不是在上不同的课程,而是在完成一个课题的过程中,对很多领域进行研究。
 
文汇报:为什么会出现从核心课程到全面教育的变化?
 
丁学良:核心课程是哈佛在上世纪60年代开始实行的改革。这种对学生实施通识教育的核心课程,独立于院系之外,是新生入学后第一年的必修课。核心课程的提出和实施,不仅使哈佛在教育质量、科研水平和人才培养中名列美国各大学前茅,而且对提高美国大学课程教育也产生了广泛的影响,对英国、澳大利亚、德国等国家的高等教育更带来了极大的冲击。
 
但是几十年后,核心课程受到越来越多的批评。批评者认为它过于狭窄,只是集中在学术议题(academic topics)上,而不是针对现实生活中遇到的问题(real-life issues)。
 
此外,核心课程太强调学科特点。实施这一课程形式,意味着学生在进入专业学习之前,要接受除自己专业以外的学科知识教育。但从过去几十年的发展看,很多学术发展的突破点,往往在交叉学科和边缘学科,通过核心课程实施的通识教育,未免太隔离知识之间的界限。此外,现代信息技术的发展,使得知识的传授显得并不那么重要,无论哪所大学,都不能以教会学生知识点作为大学教学的功能。即便是哈佛这样的学校,也面临着学生毕业后发现自己学到的知识已经落伍的问题。
 
在大学里,学生必须学会如何自己探索知识。哈佛的全面课程教育中用的词是Approach,这个词很准确,但是很难翻译出来,主要的意思是让学生永远都探索知识,无限接近真知。因为哈佛越来越意识到,所有的毕业生不论从事什么工作,首先需要具备的是道德意识和伦理意识。随着生命科学、新能源等新兴学科的出现,社会和科学的发展,这一点越来越重要。而这些教育目标,只有全面教育才能涵盖。当然这些需求不是只有哈佛大学有,很多大学都有,只不过哈佛带头做了这样的改革。
 
全面教育课程注重能力培养
 
文汇报:您曾多次呼吁内地大学改变现在对通识教育的不准确理解,现在在南方科技大学,您将如何设计全面教育的课程体系?
 
丁学良:在和南方科技大学沟通时,朱清时教授表达了愿意实验全面教育的意愿。学生3月20日回到学校后,我还会去给学生讲为什么要实行全面教育,全面教育和传统教育以及通识教育的区别在哪里,学生可以期待什么。
 
哈佛的全面教育共分8个方面,包括美学与诠释、文化和信仰、经验的推理、伦理、生命系统科学、物理世界科学、世界各社会、世界中的美国等。
 
我根据南方科技大学和中国的社会特点,为南方科技大学设计了全面教育体系,其中包含与社会经济相关的、与政治相关的、与国际事务相关的、与技术和能力相关的等等。比如,有一门课叫“移民”,包括国内移民、国内外移民,这门课中,社会、国际、环境生态、经济、政治、心理学等相关学科知识都包含在内。现在中国许多大型城市都是移民城市,学生在上这门课时,还必须尝试实地解决具体问题,进而锻炼自己融入当地文化的能力。
 
学生通过全面教育课程,要获得的是思考问题、解决问题的思路和能力。因此课程设计都要尽可能把核心的、相关的内容包含在内。上课不是为了学知识,而是为了拓展开放性思维。
 
全面教育课程还会和工学平台、理学平台打通,所有的老师每个学期至少碰头一次,看自己的课有没有可能融合起来。我们计划在未来3到5年内,形成全面教育的不同构建。
 
文汇报:现在内地大学实行的都是通识教育,这是否是因为这些大学对全面教育有误解所造成的?
 
丁学良:这不能完全说是国内大学的误解。即便在美国,在过去两年中,对于全面教育也有不同的看法。
 
哈佛大学的教授们,也认为实行全面教育带来了很大挑战。全面教育从2007年提出并试行后,去年在本科生院全面推广。今年1月,哈佛给校友们发布了推广全面教育的调查,结果显示总体反应非常正面。
 
本科生们反映,全面教育改变了他们对于知识的感受,也改变了他们对于公民的看法。而教授的反映更有趣。教授们说,以前没有设计全面教育课程时,觉得自己在某个研究领域中已经“功成名就”,给学生上课,效果也很不错,于是更多的时间用在自己的研究领域上;但是全面教育课程却迫使他们必须跳出固有的研究领域,这个时候再来看自己的研究和教育,感受完全不同。也就是说,哈佛教授们自己对于知识也开始重新认识,他们也处于一个探索和接近真知的过程中。
 
让独立思考和独立探索互联
 
文汇报:南科大的全面教育成功后,会不会向其他大学推广?
 
丁学良:希望在南方科技大学进行的全面教育试验,能够获得一些成功。我也会思考,试验成功后,在其他学校如何推广,教师该做些什么准备。在我看来,过去10多年,中国高等教育走的路越来越窄。我们要培养的也许不仅仅是人才,而应该是全面的人。国家提出要建设自主创新的国家,我的看法是,首先要自主,即便是在教育领域。按照现在的教育模式,什么都是被动的,给什么就接受什么,怎么可能培养出自主创新的人才?我们要培养的是独立探索、独立思考的全面的人,并且这些独立思考和独立探索能够像互联网一样串联起来,这样才有可能创新。
 
哈佛也是如此。哈佛认为他们培养的人不能以后只考虑他是一个科学家,或者是政治家或者是教授,首先培养的是丈夫、妻子、父亲、母亲,首先必须是一个人。所以我为南科大起草的全面教育方案的第一句话是:为21世纪的中国和世界培养全面发展的个人。他当然必须有知识,但是有知识还不够,还要能够把自己的所学互联起来。
作者:姜澎 樊丽萍 来源:文汇报 发布时间:2011-3-3 20:52:37
选择字号:
香港科大教授丁学良:“通识教育”已经落伍
 
除了豪华的师资阵容,南科大最为外界所道的,或许是她全新的课程设计。
 
社科界著名学者、香港科技大学教授丁学良,此前应南科大之邀,领衔组织设计人文教育课程。根据国内多家媒体的报道,丁学良“将把通识教育课程引进南科大”。
 
通识教育?完全是误解!在接受文汇报记者独家采访时,丁学良教授反复强调,南科大即将实施的并非“通识教育”,而是“全面教育”,“这两者之间并非名称有差别,而是具有本质区别”。
 
国内大学正积极推行的“通识教育”,按照丁学良的看法,已经“落伍”了。“过去10多年,中国高等教育走的路越来越窄。我们要培养的也许不仅仅是人才,而应该是全面的人。”正是基于这样的认识,此番在南科大启动的“全面教育”,被丁学良视为一项重要的教学改革实验。
 
两种教育传达不同育人观
 
文汇报:如果“全面教育”和“通识教育”是完全不同的两个概念,那么请您解释一下,两者之间究竟有什么区别?
 
丁学良:“全面教育”和“通识教育”是截然不同的两种教育,传达着两种截然不同的育人观念。
 
“全面教育”来源于美国哈佛大学的General Education,是哈佛自2007年启动的一项新的教学改革。为此,学校花费数百万美元,邀请美国、欧洲的教授以及自己的学生,经过长时间讨论进行课程设计。
 
此前,哈佛实施了30多年核心课程教育,即很多国内大学正在推开的所谓“通识教育”。“通识教育”建立在各个知识大类基础上,每位学生入学后第一年,必须先选择一些核心课,这些课可能与专业有联系,也可能没有联系。而现在实施的“全面教育”,是指所有课程都必须包含除了知识以外的更多内容,例如伦理、情感、态度、能力等等,使学生永远都处于探索和接近真知的过程中。
 
举个课堂案例。美国人很爱吃冰激凌,但是肥胖已经成为美国的国家安全问题,因为肥胖导致合格的服兵役者越来越少,还增加了国家的医疗和公共卫生费用支出,以及其他一系列问题。老师会就此在课堂上给学生布置课题:重新设计冰激凌配方,让它又好吃又好看,副作用少。如果研制出来,学生还必须找到公司加工这种冰淇淋,争取上市销售。对学生来说,这个课题涉及的领域太多了。学生不是在上不同的课程,而是在完成一个课题的过程中,对很多领域进行研究。
 
文汇报:为什么会出现从核心课程到全面教育的变化?
 
丁学良:核心课程是哈佛在上世纪60年代开始实行的改革。这种对学生实施通识教育的核心课程,独立于院系之外,是新生入学后第一年的必修课。核心课程的提出和实施,不仅使哈佛在教育质量、科研水平和人才培养中名列美国各大学前茅,而且对提高美国大学课程教育也产生了广泛的影响,对英国、澳大利亚、德国等国家的高等教育更带来了极大的冲击。
 
但是几十年后,核心课程受到越来越多的批评。批评者认为它过于狭窄,只是集中在学术议题(academic topics)上,而不是针对现实生活中遇到的问题(real-life issues)。
 
此外,核心课程太强调学科特点。实施这一课程形式,意味着学生在进入专业学习之前,要接受除自己专业以外的学科知识教育。但从过去几十年的发展看,很多学术发展的突破点,往往在交叉学科和边缘学科,通过核心课程实施的通识教育,未免太隔离知识之间的界限。此外,现代信息技术的发展,使得知识的传授显得并不那么重要,无论哪所大学,都不能以教会学生知识点作为大学教学的功能。即便是哈佛这样的学校,也面临着学生毕业后发现自己学到的知识已经落伍的问题。
 
在大学里,学生必须学会如何自己探索知识。哈佛的全面课程教育中用的词是Approach,这个词很准确,但是很难翻译出来,主要的意思是让学生永远都探索知识,无限接近真知。因为哈佛越来越意识到,所有的毕业生不论从事什么工作,首先需要具备的是道德意识和伦理意识。随着生命科学、新能源等新兴学科的出现,社会和科学的发展,这一点越来越重要。而这些教育目标,只有全面教育才能涵盖。当然这些需求不是只有哈佛大学有,很多大学都有,只不过哈佛带头做了这样的改革。
 
全面教育课程注重能力培养
 
文汇报:您曾多次呼吁内地大学改变现在对通识教育的不准确理解,现在在南方科技大学,您将如何设计全面教育的课程体系?
 
丁学良:在和南方科技大学沟通时,朱清时教授表达了愿意实验全面教育的意愿。学生3月20日回到学校后,我还会去给学生讲为什么要实行全面教育,全面教育和传统教育以及通识教育的区别在哪里,学生可以期待什么。
 
哈佛的全面教育共分8个方面,包括美学与诠释、文化和信仰、经验的推理、伦理、生命系统科学、物理世界科学、世界各社会、世界中的美国等。
 
我根据南方科技大学和中国的社会特点,为南方科技大学设计了全面教育体系,其中包含与社会经济相关的、与政治相关的、与国际事务相关的、与技术和能力相关的等等。比如,有一门课叫“移民”,包括国内移民、国内外移民,这门课中,社会、国际、环境生态、经济、政治、心理学等相关学科知识都包含在内。现在中国许多大型城市都是移民城市,学生在上这门课时,还必须尝试实地解决具体问题,进而锻炼自己融入当地文化的能力。
 
学生通过全面教育课程,要获得的是思考问题、解决问题的思路和能力。因此课程设计都要尽可能把核心的、相关的内容包含在内。上课不是为了学知识,而是为了拓展开放性思维。
 
全面教育课程还会和工学平台、理学平台打通,所有的老师每个学期至少碰头一次,看自己的课有没有可能融合起来。我们计划在未来3到5年内,形成全面教育的不同构建。
 
文汇报:现在内地大学实行的都是通识教育,这是否是因为这些大学对全面教育有误解所造成的?
 
丁学良:这不能完全说是国内大学的误解。即便在美国,在过去两年中,对于全面教育也有不同的看法。
 
哈佛大学的教授们,也认为实行全面教育带来了很大挑战。全面教育从2007年提出并试行后,去年在本科生院全面推广。今年1月,哈佛给校友们发布了推广全面教育的调查,结果显示总体反应非常正面。
 
本科生们反映,全面教育改变了他们对于知识的感受,也改变了他们对于公民的看法。而教授的反映更有趣。教授们说,以前没有设计全面教育课程时,觉得自己在某个研究领域中已经“功成名就”,给学生上课,效果也很不错,于是更多的时间用在自己的研究领域上;但是全面教育课程却迫使他们必须跳出固有的研究领域,这个时候再来看自己的研究和教育,感受完全不同。也就是说,哈佛教授们自己对于知识也开始重新认识,他们也处于一个探索和接近真知的过程中。
 
让独立思考和独立探索互联
 
文汇报:南科大的全面教育成功后,会不会向其他大学推广?
 
丁学良:希望在南方科技大学进行的全面教育试验,能够获得一些成功。我也会思考,试验成功后,在其他学校如何推广,教师该做些什么准备。在我看来,过去10多年,中国高等教育走的路越来越窄。我们要培养的也许不仅仅是人才,而应该是全面的人。国家提出要建设自主创新的国家,我的看法是,首先要自主,即便是在教育领域。按照现在的教育模式,什么都是被动的,给什么就接受什么,怎么可能培养出自主创新的人才?我们要培养的是独立探索、独立思考的全面的人,并且这些独立思考和独立探索能够像互联网一样串联起来,这样才有可能创新。
 
哈佛也是如此。哈佛认为他们培养的人不能以后只考虑他是一个科学家,或者是政治家或者是教授,首先培养的是丈夫、妻子、父亲、母亲,首先必须是一个人。所以我为南科大起草的全面教育方案的第一句话是:为21世纪的中国和世界培养全面发展的个人。他当然必须有知识,但是有知识还不够,还要能够把自己的所学互联起来。
作者:姜澎 樊丽萍 来源:文汇报 发布时间:2011-3-3 20:52:37
选择字号:
香港科大教授丁学良:“通识教育”已经落伍
 
除了豪华的师资阵容,南科大最为外界所道的,或许是她全新的课程设计。
 
社科界著名学者、香港科技大学教授丁学良,此前应南科大之邀,领衔组织设计人文教育课程。根据国内多家媒体的报道,丁学良“将把通识教育课程引进南科大”。
 
通识教育?完全是误解!在接受文汇报记者独家采访时,丁学良教授反复强调,南科大即将实施的并非“通识教育”,而是“全面教育”,“这两者之间并非名称有差别,而是具有本质区别”。
 
国内大学正积极推行的“通识教育”,按照丁学良的看法,已经“落伍”了。“过去10多年,中国高等教育走的路越来越窄。我们要培养的也许不仅仅是人才,而应该是全面的人。”正是基于这样的认识,此番在南科大启动的“全面教育”,被丁学良视为一项重要的教学改革实验。
 
两种教育传达不同育人观
 
文汇报:如果“全面教育”和“通识教育”是完全不同的两个概念,那么请您解释一下,两者之间究竟有什么区别?
 
丁学良:“全面教育”和“通识教育”是截然不同的两种教育,传达着两种截然不同的育人观念。
 
“全面教育”来源于美国哈佛大学的General Education,是哈佛自2007年启动的一项新的教学改革。为此,学校花费数百万美元,邀请美国、欧洲的教授以及自己的学生,经过长时间讨论进行课程设计。
 
此前,哈佛实施了30多年核心课程教育,即很多国内大学正在推开的所谓“通识教育”。“通识教育”建立在各个知识大类基础上,每位学生入学后第一年,必须先选择一些核心课,这些课可能与专业有联系,也可能没有联系。而现在实施的“全面教育”,是指所有课程都必须包含除了知识以外的更多内容,例如伦理、情感、态度、能力等等,使学生永远都处于探索和接近真知的过程中。
 
举个课堂案例。美国人很爱吃冰激凌,但是肥胖已经成为美国的国家安全问题,因为肥胖导致合格的服兵役者越来越少,还增加了国家的医疗和公共卫生费用支出,以及其他一系列问题。老师会就此在课堂上给学生布置课题:重新设计冰激凌配方,让它又好吃又好看,副作用少。如果研制出来,学生还必须找到公司加工这种冰淇淋,争取上市销售。对学生来说,这个课题涉及的领域太多了。学生不是在上不同的课程,而是在完成一个课题的过程中,对很多领域进行研究。
 
文汇报:为什么会出现从核心课程到全面教育的变化?
 
丁学良:核心课程是哈佛在上世纪60年代开始实行的改革。这种对学生实施通识教育的核心课程,独立于院系之外,是新生入学后第一年的必修课。核心课程的提出和实施,不仅使哈佛在教育质量、科研水平和人才培养中名列美国各大学前茅,而且对提高美国大学课程教育也产生了广泛的影响,对英国、澳大利亚、德国等国家的高等教育更带来了极大的冲击。
 
但是几十年后,核心课程受到越来越多的批评。批评者认为它过于狭窄,只是集中在学术议题(academic topics)上,而不是针对现实生活中遇到的问题(real-life issues)。
 
此外,核心课程太强调学科特点。实施这一课程形式,意味着学生在进入专业学习之前,要接受除自己专业以外的学科知识教育。但从过去几十年的发展看,很多学术发展的突破点,往往在交叉学科和边缘学科,通过核心课程实施的通识教育,未免太隔离知识之间的界限。此外,现代信息技术的发展,使得知识的传授显得并不那么重要,无论哪所大学,都不能以教会学生知识点作为大学教学的功能。即便是哈佛这样的学校,也面临着学生毕业后发现自己学到的知识已经落伍的问题。
 
在大学里,学生必须学会如何自己探索知识。哈佛的全面课程教育中用的词是Approach,这个词很准确,但是很难翻译出来,主要的意思是让学生永远都探索知识,无限接近真知。因为哈佛越来越意识到,所有的毕业生不论从事什么工作,首先需要具备的是道德意识和伦理意识。随着生命科学、新能源等新兴学科的出现,社会和科学的发展,这一点越来越重要。而这些教育目标,只有全面教育才能涵盖。当然这些需求不是只有哈佛大学有,很多大学都有,只不过哈佛带头做了这样的改革。
 
全面教育课程注重能力培养
 
文汇报:您曾多次呼吁内地大学改变现在对通识教育的不准确理解,现在在南方科技大学,您将如何设计全面教育的课程体系?
 
丁学良:在和南方科技大学沟通时,朱清时教授表达了愿意实验全面教育的意愿。学生3月20日回到学校后,我还会去给学生讲为什么要实行全面教育,全面教育和传统教育以及通识教育的区别在哪里,学生可以期待什么。
 
哈佛的全面教育共分8个方面,包括美学与诠释、文化和信仰、经验的推理、伦理、生命系统科学、物理世界科学、世界各社会、世界中的美国等。
 
我根据南方科技大学和中国的社会特点,为南方科技大学设计了全面教育体系,其中包含与社会经济相关的、与政治相关的、与国际事务相关的、与技术和能力相关的等等。比如,有一门课叫“移民”,包括国内移民、国内外移民,这门课中,社会、国际、环境生态、经济、政治、心理学等相关学科知识都包含在内。现在中国许多大型城市都是移民城市,学生在上这门课时,还必须尝试实地解决具体问题,进而锻炼自己融入当地文化的能力。
 
学生通过全面教育课程,要获得的是思考问题、解决问题的思路和能力。因此课程设计都要尽可能把核心的、相关的内容包含在内。上课不是为了学知识,而是为了拓展开放性思维。
 
全面教育课程还会和工学平台、理学平台打通,所有的老师每个学期至少碰头一次,看自己的课有没有可能融合起来。我们计划在未来3到5年内,形成全面教育的不同构建。
 
文汇报:现在内地大学实行的都是通识教育,这是否是因为这些大学对全面教育有误解所造成的?
 
丁学良:这不能完全说是国内大学的误解。即便在美国,在过去两年中,对于全面教育也有不同的看法。
 
哈佛大学的教授们,也认为实行全面教育带来了很大挑战。全面教育从2007年提出并试行后,去年在本科生院全面推广。今年1月,哈佛给校友们发布了推广全面教育的调查,结果显示总体反应非常正面。
 
本科生们反映,全面教育改变了他们对于知识的感受,也改变了他们对于公民的看法。而教授的反映更有趣。教授们说,以前没有设计全面教育课程时,觉得自己在某个研究领域中已经“功成名就”,给学生上课,效果也很不错,于是更多的时间用在自己的研究领域上;但是全面教育课程却迫使他们必须跳出固有的研究领域,这个时候再来看自己的研究和教育,感受完全不同。也就是说,哈佛教授们自己对于知识也开始重新认识,他们也处于一个探索和接近真知的过程中。
 
让独立思考和独立探索互联
 
文汇报:南科大的全面教育成功后,会不会向其他大学推广?
 
丁学良:希望在南方科技大学进行的全面教育试验,能够获得一些成功。我也会思考,试验成功后,在其他学校如何推广,教师该做些什么准备。在我看来,过去10多年,中国高等教育走的路越来越窄。我们要培养的也许不仅仅是人才,而应该是全面的人。国家提出要建设自主创新的国家,我的看法是,首先要自主,即便是在教育领域。按照现在的教育模式,什么都是被动的,给什么就接受什么,怎么可能培养出自主创新的人才?我们要培养的是独立探索、独立思考的全面的人,并且这些独立思考和独立探索能够像互联网一样串联起来,这样才有可能创新。
 
哈佛也是如此。哈佛认为他们培养的人不能以后只考虑他是一个科学家,或者是政治家或者是教授,首先培养的是丈夫、妻子、父亲、母亲,首先必须是一个人。所以我为南科大起草的全面教育方案的第一句话是:为21世纪的中国和世界培养全面发展的个人。他当然必须有知识,但是有知识还不够,还要能够把自己的所学互联起来。

 

 

 

2011传媒业十大趋势(《传媒周刊》Media Week)

星期五, 一月 28th, 2011

《传媒周刊》网站发表文章,预测了未来一年内传媒产业的十大发展趋势。

文章称,去年是iPad与新闻集团子公司新闻国际“付费墙”之年,也是Facebook和Twitter成为文化定义现象的一年。昔日的先锋——MySpace已经成为旧闻,网民已经转向了互联网新兴阶层Groupon与Quora。由于事物发展如此迅速,对传媒公司来说,预测已经不再是一种奢侈品而是一门迫切需要的科学。因此,《传媒周刊》(Media Week)提出了10个令媒体巨头及机构在未来一年内“夜不能寐”的流行趋势,并详细分析了如《连线》杂志编辑大卫-罗恩(David Rowan)提出的“如何在传媒界沙里淘金”?

1、用iPad做什么?

尽管仅仅发布9个月,苹果公司的平板电脑对传媒业界造成了巨大的震动。广告商匆忙进入争抢市场蛋糕。然而,研究出如何压榨新技术才是2011年最关键的挑战。

《金融时报》全球在线与策略广告销售主任乔恩-斯雷德(Jon Slade)说:“每个客户都想在iPad上做文章,但他们却不清楚该做什么。人们怎样看到iPad上的内容?他们是谁?人口组成是怎样的?他们如何使用iPad?”广告商一直在学习如何利用HTML5带来的新编程语言,也在学习如何充分利用设备的独特功能,但商业动力学仍然还处于婴儿期。

2、社交媒体之后是什么?

社交媒体——主要指Facebook,是一个被认为可以用来做广告、正在成长之中的力量。恩德斯分析公司互联网分析师伊恩-莫德(Ian Maude)说:“人们曾经指出,‘Facebook虽然受众面大,但它无法带来收益’。而现在这种语言却变成了,‘我们必须使用Facebook战略’。”

莫德预测,广告支出也会感性的跟上这个潮流。但是如何充分利用Facebook这个每天有数百万成员分享信息的平台还是不确定的。莫德说:“社交媒体对公司的媒体策略越来越重要,而中心问题就是怎样找到利用社交媒体受众的最好方法。”

3、谁拥有所有数据?

每天都有大量的数据产生,而且每一次广告宣传活动都会产生对广告商有巨大利用价值的数据链。媒体的拥有者掌握着这些广告和媒体机构。

但是,谁拥有这些数据?《金融时报》斯雷德说:“作为媒体的拥有者,我们会说在我们网站上被用户创造出来的数据是属于我们的;然而,广告人和机构并不这么想。这里面有很多问题牵涉利益。”目前,这件事的是是非非还没有一个清晰的认识,所以这也是我们在2011年需要看到的地方。

4、隐私有多重要?

定向广告变得越来越复杂,它能够帮助消费者找到他们想要的东西;但当你的喜好被广告人隐形的手预测出时,它可以让你经历怪异的奥维尔现象。斯雷德说:“你只有看着广告个性化带来的机遇不断增加:这是社交媒体巨大的力量之一。”但是,他警告说:“广告商要扪心自问,‘如果我要运用这些力量,我能够走多远?我有没有超过底线使人沮丧?’”

5、社交媒体和电视会合二为一吗?

之前被预言的电视机与电脑的结合终于发生了,它将改变电视的观赏体验——尽管不知道还需要多久才能看到。

大卫-罗恩说:“下一个十亿台电视机将是联网的,这将使电视观赏变得更加具有社交性。朋友在Twitter上的评论,Facebook上的更新将被加入对即时直播节目的迅速反馈,也会根据你朋友的喜好录下你最有可能喜欢的节目。”

6、“付费墙”有用吗?

现在提如《时代周刊》这类主流出版物在线收费,会留下大量免费竞争空间还为时尚早。但是,广告机构预测人员里奥-博内特(Leo Burnett)认为,有质量的内容将存在于“付费墙”之后。他说:“低营养价值的内容会继续在网络中爆发式成长,但那些有质量的新闻、有见地的商业评论、金融建议及细分市场出版物将会逐渐在互联网的墙角堆起来(意为放置在付费墙之后)。”机构预测,大众出版物和其市场将会“被迫变的越来越专业”。

7、今年(终将)会是移动设备年吗?

罗恩预测,移动设备互联网将飞跃式超过桌面设备互联网。用一幅摩根士丹利的图像表明,通过iPhone、iPad和iPod平台的移动设备互联网增长的速度是美国在线推出其桌面互联网时增长速度的12倍。他同时看到,广告商的资金流向了移动互联网。

罗恩说:“Twitter创始人杰克-多尔塞(Jack Dorsey)今年将会在欧洲开展他的Square服务,此业务将允许我们使用智能手机刷信用卡。在肯尼亚,四分之一的GDP来自基于手机被称为M-Pesa的现金服务。人们在移动中花钱,而且越来越多的交易将不通过传统银行和信用卡服务。”

8、地方性媒体还有没有未开发的潜力?

地方性广告会不会有新的黎明?目前,英国的地方性市场仍然被传统媒体集团,如地方性报纸统治着。但是,像Groupon这样即日交易网站的出现,以及根据美国地方性广告市场被更好开发的经验表明,英国地方性市场未被开发的潜力依然存在。

上个月,政府委员会肖特(Shott)报告也指出,新一代地方性电视服务是可行的。肖特总结说:“我们有信心地方性广告市场收入每年将超过500万欧元。”

9、数码在户外能代替传统媒体吗?

2011年的户外广告将有一个不一样的展现。数码户外广告将飞速发展,更多千变万化的视频显示器将被安放在火车站和购物中心。

德高集团市场总监戴夫-麦克沃伊(Dave McEvoy)表示,目前公司在数码广告领域的足迹扩大了一倍。他说:“你可以看到,更多的人使用数码户外产品而不是传统的报纸。”期待着2011年广告商们将这个空间做得更具时事性、更加差异化、更加复杂而精致。

10、奥运会将有多大价值?

媒体规划人应该好好考虑应对明年伦敦奥运会和残奥会的相关策略。户外广告合同将于4月份开始在线拍卖,奥运会官方赞助商将得到优先选择的机会。

大伦敦地区和所有奥运会场馆的户外空间交付期是12个星期,而留给广告商的时间仅有有3个月。对于传媒公司来说,如何充分利用这个巨大的国际市场机会将更大促进这一年的进步。


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十大年度中国电影(2010)

星期日, 一月 23rd, 2011

1、《让子弹飞》(姜文导演):电影的摇滚、摇滚的电影

2、《岁月神偷》( 罗启锐导演/台湾):一步难一步佳的岁月记忆

3、《唐山大地震》(冯小刚导演):灾难包装下的家庭伦理剧

4、《剑雨》(苏照彬导演/香港):造型、动作、氛围、节奏、悬念上佳的武侠电影

5、《人在囧途》(叶伟民导演/香港):喜剧、温情、写实融为一体的中国式公路片

6、《志明与春娇》(彭浩翔导演/香港):大背景、小人物、真性情

7、《海洋天堂》(薛晓路导演):伟大父爱、中国“雨人”

8、《月满轩尼诗》(岸西导演/香港):剩男剩女不剩爱情

9、《大兵小将》(丁晟导演):被历史淹没的小人物在电影中伫立起来了

10、《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》(赵崇邦导演/香港):中国动画能流行就是硬道理

                                                                (尹鸿为2010年度中国电影艺术报告推荐年度十大国产影片)

 

 


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中国电视的一面人文旗帜:中央电视台纪录频道开播寄语

星期二, 十二月 21st, 2010

    从2011年1月1日开始,中央电视台纪录频道就要正式开通了。

    中国需要纪录片来记载自己超乎寻常的飞跃轨迹,世界也需要纪录片来了解中国国家巨人的神奇崛起,而百姓更需要纪录片来体验社会变动带来的人生沧桑。

    中央电视台纪录频道的开播,不仅将载入中国电视发展的史册,也将载入中国文化的史册。世界看中国、我们看社会、大家看人生,都将通过中央电视台纪录频道得以呈现。

    希望纪录频道能够坚守专业原则、关怀民族复兴、植根人性解放、面向公平正义,成为中国电视的一面人文旗帜,代表中国电视人的一种精神信念。


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用最理性的警惕去接近最直接的信源

星期六, 十月 2nd, 2010

中央电视台《新闻调查-许霆的罪与罚》评析

   “新闻调查”作为对新闻事实的调查性报道,通常会面对两类题材:一类是已经成为新闻的事实,调查新闻表象背后的事实真相;一类是被独家发现的事实,揭示事实真相之中的新闻价值。而《新闻调查-许霆的罪与罚》属于前一类选题。对于这样一个选题来说,由于核心事件早已经成为新闻,往往其主要事件信息已经在新闻媒体被广泛传播,其主要内容已经受到大众广泛关注,因此,是否能够和如何揭示新闻表象背后的实真相,或者说如何更深刻地揭示新闻表象背后的事实真相就成为衡量其“调查”水平的主要标准。《许霆的罪与罚》在三个方面显示了自己的“调查水准”,也体现了《新闻调查》栏目优秀的调查传统。

一、     接近最直接的信源。

    对于新闻报道来说,第一时间、第一现场往往是其生命线。而对于新闻调查来说,第一当事人则成为其关键。本节目坚定地克服了种种困难,直接采访到了此事件最直接关联的三方当事人:第一当事人许霆,主审法官甘庭长以及ATM柜员机的生产商。记者对这三方当事人进行了充分、细致、深入的采访,不仅为调查提供了第一手材料,而且也使在新闻中通常被忽略的当事人的主体性得到了比较充分的展示,使观众能够加深对许霆的认识和理解,不仅更完整地还原了这个事件的过程,而且也帮助观众更感性地意识到这个事件发生的复杂性,从而有助于观众更深度地参与到对事件的探寻和对社会、对自我的反省中。

    新闻报道,大多只是关注结果和对结果的评判,而调查节目则通过对当事人的采访,使新闻事件具有了过程和具有了多义性。这也是为什么当时已经广为人知的许霆案件,仍然在《新闻调查》播出时能够引起我们关注、关切的原因。

二、最理性的调查态度。

    第一信息源,对于调查类节目来说,是优势同时也是陷阱。在很多情况下,由于我们对调查对象的熟悉、亲近,甚至由于调查对象所具备的某些人性优点或者人格魅力,常常不可避免地影响到记者对事实的选择、好恶、判断和表达。被对象所引导,往往成为记者的误区,导致记者对事实的判断失去必要的中立性、客观性而有意无意地增加了感情色彩、视角偏见、道德预设。

    对于《许霆的罪与罚》来说,这种陷阱同样会存在。一个生命还处在美好青春期的青年人,一个看起来并不“坏”的小伙子,一开始并未蓄谋而且多少有些无辜的偶然事件,加上当时社会上同情个体、同情弱势者的普遍舆论氛围都可能使记者的采访出现偏差。但“新闻调查”体现了一贯的专业理性,保证了对许霆采访的质疑。多达170多次的取款,许霆的动机是什么,长达半年的逃亡中,许霆如何经历内心的变化?同时,节目也没有流露出对法官的人为“敌意”,从而使整个事件的过程更加客观,也使法理分析具备了阐释基础。恰恰是这种理性的分析,使许霆的个案才不仅仅是个案,而且一个涉及到伦理、法律、市场、社会诸多问题的普遍性事件,让更多的人能够因而举一反三、恭请自问。

三、最电视化的传达。

    电视调查与平面媒体的最大差异在于,其提供的信息量往往大大多于事件的叙述和采访的语言。“现场感”是电视的魅力所在,其实也是电视调查的意义更加具有张力的原因。

    《许霆的罪与罚》尽管夹杂了许多对事件的法理解读和分析,但却始终以当事人全息性的现场采访为核心,帮助观众接近人、接近真实的场;同时还成功地挖掘到监控录像对许霆取款事实的影像原始记录,让观众不仅是倾听者同时更是见证者、观察人,在观看过程中获得了丰富的信息和心灵的震动。

    从ATM机取钱究竟是否构成盗窃金融机构罪?许霆从自己的卡里取钱是否构成盗窃?银行的柜员机出错在先,银行是否需要承担责任?一审和再审为什么会差异巨大?对这些问题的分析,与平面媒体相比,新闻调查的电视表达的想象空间和分析深度往往不足,但是其画面的细节性、现场感却会提供更具阐释力的丰富信息。采访对象的动作细节、表情细节,事件过程中当事人的犹豫、紧张,以及当事人的天真无知等等,都通过电视画面更逼真地呈现出来。采访时,许霆对同为山西人的采访记者柴静说,五年后出来让我妈给我说个媳妇儿,你也来聚聚。这种“现场”呈现的人物心理和性格,其意义远远超出我们文字所能叙述。加上“新闻调查”长期形成的叙事上的张弛有致的节奏、一波三折的结构等等,都体现了电视调查的魅力。

    当然,许霆案的复杂性还体现在社会转型、法制社会建设的大背景下,制度、社会和人的复杂性上。法律与常识的冲突、人性与法制的矛盾,体现的是中国社会更深刻的道德现实和法制现实。“新闻调查”如何前瞻性地将许霆个案纳入社会的整体思考中,可能还需要通过对更权威的专业人士的采访和更开阔的分析框架才能进一步得到升华。(本文是即将出版的央视2009年度优秀节目评析之一部分)

   


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《公司的力量》-公司:人类最伟大的发明之一

星期五, 十月 1st, 2010

    近期,中央电视台播出的十集大型电视纪录片《公司的力量》在社会上引起广泛关注。继《大国崛起》、《复兴之路》之后,这部纪录片再次以社会发展为主题,以历史为经度,以全球视野为纬度,成为帮助人们理解市场经济、现代化、现代社会的一个丰富的窗口。而与前几部纪录片不同,这部纪录片的政论色彩有所减弱,学术色彩却更加鲜明,成为一部有深厚经济学和历史学基础,同时又制作精美、细节丰满的大众学术纪录片,完成着市场经济和世界现代化的文化启蒙和思想震撼,以一种超越感官愉悦的方式创造了具有感性之美的理性力量。

思想的魅力

    《公司的力量》一个重要的思想价值在于抓住了市场经济中最核心元素,也可以说是改变了全球近现代历史的一个最核心元素——公司。公司作为人类的一种组织方式,我们过去更多关注公司和经济之间的关系,而《公司的力量》的视角则延伸到公司和社会、和政治之间的相互作用、相互影响。正如温家宝总理在深圳讲话时指出的,经济改革的深入一定要带来政治体制改革,如果政治体制改革不能完成,经济发展的成果会得而复失。从这个意义上来讲,以公司视角反思中国的现代化进程,思考中国社会主义市场经济进程中遇到的问题,汲取历史的经验,这是《公司的力量》带来的现实思想震撼。

    《公司的力量》不同于过去宏大叙事的政论片,而是用新的方式、抓住社会发展中最活跃的元素展开论述。在公司发展历程中,由于政治必须面对社会多数人的利益,公司则要考虑其个人所有者的利益,在公司和社会之间,必然历经经济利益和政治需求的互相制衡和平衡。现代社会制度正是在公司制度不断发展和完善过程中,找到了依法治理国家,依法治理公司的方式。对于这一点,《公司的力量》做出了很好地展示。公司既推动了社会发展,反过来也有可能对社会带来伤害。如何制衡公司的利益膨胀,形成一个既能创造财富,同时又不失去社会公平的历史发展过程,这样的探讨对中国很有现实意义。中国在市场化的改革当中,学习了很多公司化方式,获得了经济大发展,增加了社会财富,但有时候缺乏一些既能够保持财富增长,又能够维持社会公平的有效制度。我们需要了解应该如何建设公司制度,这个公司制度不是指公司内部的制度,而是指社会制度,是指整个社会应该如何维持一个公司制度,既能够保护公司所有者的利益,促进经济发展,又能够维护社会公平,保证财富被社会多数人所享有。

学术纪录片与中国电视文化提升

    旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。这部纪录片将大学课堂上的学术精华成功地转化为电视呈现,无论从思想价值、社会价值、文化价值,还是从中国电视发展的角度来说,都具有重要意义。实际上,在西方,学术性的电视类节目很早就有,主要就是把学术研究转化为电视呈现,完成学术知识的普及,促进社会的沟通。这类作品多数采用人物访谈的方式进行表达,而《公司的力量》通过大量的历史镜头、历史事实、调查数据以及高科技的动画画面,以纪录片的手法完成了学术转化,通俗性和大众性更强,让观众更宜于理解和接受。

    作为一部学术电视纪录片,它承担了向社会普及市场经济一些基本常识的功能。今天,公司随处可见,但是公司是如何建立的,公司和其所有者和劳动者是怎样的关系,公司制度是如何形成和发展完善的?其实这些问题和很多人都息息相关,然而过去我们很少或者基本没有途径来接受关于公司的这种常识性教育。

政治经济学相对宏观,对企业的认知,尤其是对企业与社会关系的认知相对薄弱,甚至一些公司的管理者也未必理解公司在发展过程当中,会面对哪些复杂的利益关系,应该怎么去处理这些关系。社会有时候要么过度压抑公司利益、过度追求公平,导致公司主动性不足,要么又会过度地放纵公司,带来社会发展的不均衡。这部纪录片对市场经济常识的普及具有重要价值。

    中国电视的种类和数量很多,表达现象、表达新闻的电视节目也有很多,但是在普及现代社会制度的常识方面却非常少。在中国社会的教育当中,恰恰缺乏一些常识教育,包括文明常识、经济常识、政治常识。我们经常会觉得人跟人之间交流起来很困难。当判断一个问题的时候,会发现人与人之间有天壤之别,无法找到一个制约点和共通点,其实这很大程度上是由于常识的缺乏。而中国的教育,无论是政治教育还是专业教育,都属于应试教育系统,是不教常识的。有的人即使受过良好教育,具备专业知识,但也不具备常识。我们的学生学了十年政治课,却几乎答不出经济学常识、政治学常识,甚至哲学常识。中国被称为礼仪之邦,现在很多中国人连基本道德都不具备,带来人与人沟通的困难。

    在一定程度上,这部作品是通过公司向中国普及、沟通了一些经济学常识、经济史常识,帮助那些具有常识的人进一步深化了对常识的理解。它今后可能会带动起一系列这样的电视作品,完成一次常识的社会普及运动。

    普及学术常识应该是电视大众媒介最重要的功能之一,却一直被中国电视文化所忽略。对于中国今天的现代化进程来说,对于我们现代化教育并没有完成的一个国家来说,用优秀的学术纪录片提升中国的电视文化是非常重要的。这也应该是《公司的力量》这部作品更深层的文化意义和电视意义。

优秀作品源自专业积淀

    在我看,这样一部专业作品依赖于制作团队在时间和知识上的积累。《大国崛起》让观众看到了一个宏观的世界近现代史,了解到世界历史的进程。之后的《复兴之路》、《中国故事》也在世界近现代历史的背景下,慢慢从宏观切入到更微观的角度,越来越深入、越来越专业。这一过程特别重要,正因为有了储备和积淀,才能在《公司的力量》这部纪录片中有充分地研究和表达。

    现在大多数的电视节目,在信息量上很难超越人们已有的知识,但是如果做得太专业,又可能超越大多数普通观众的理解。这一点上,《公司的力量》这个团队把握得非常好,他们以世界史的角度表达了政治经济的变迁,始终贯穿历史进程感,触摸着社会的核心。他们注重表现过程而不只是结果,注重动态和横向的比较,而不仅仅是静态的展示。

    今天的中国不能再停留在简单学习世界各国的成果上,我们应该更注重学习过程。每个国家的经历不尽相同,如果因为仅凭现有的结果跟我们不同,就拒绝去学习,结果可能导致我们永远走不到一条真正的所谓民主和法治的道路上。如果我们只看到结果,就盲目去学,直接拿来,直接照搬法律政策、经济政策,就会因为没有考虑历史进程的变化,造成严重的水土不服。实际上,各国面貌都是历史动态发展的一个结果,如果看到50年前的美国,100年前的英国,我们就可能更多地了解到这一进程,从中找到借鉴和启示。

    与前几部片子相比,《公司的力量》对历史的敬畏感表现得更强一些,更愿意在历史事实当中去梳理脉络,而不是按照一些预设的逻辑整理历史事实。在节目中,《公司的力量》提炼并选用了历史上一些思想家、政治家的经典语录。这些是学术研究方面的一份宝贵财富,也曾经是历史时代最核心声音的浓缩。这部片子把这些声音和感触,还原到当时的历史之中,然后再把它们呼唤出来,可以说起到了很好的传播效果。

从艺术表现手段来看,《公司的力量》是一次高水平的电视制作。在还原场景、还原事件、营造情绪和气氛时,采用了出色的电脑特技制作手段。本片音乐充满的历史感和恢弘的气势,对塑造大气独特的风格起到了重要作用。

    在中国,电视纪录片有偏人文的、偏纪实的、偏自然的,而这个团队的特点更偏世界史,更加注重与中国现实的结合。通过全球视野、中国立场,他们找到了跟世界接轨的对话方式。当我们不再以中国立场、中国视野来观察世界,而是在全球格局和历史感两种合力之下认知中国现实,这一点非常有价值。像这样有专业积累的团队并不多,几乎找不出第二个。

建设性收视率更能体现媒体价值

    应该说,《公司的力量》体现了中央电视台的能力和实力,在中国还没有其他媒介能做这样的纪录片。这样作品的影响是持续、长久的。虽然不必要让所有的节目都仿照这种模式,但是它一定应该存在。这样的电视方式、电视节目形态及其发挥的功能,是中央电视台应该承担的。

    这类节目的初始收视率可能不是很高,但是它的累计收视、影响人群以及社会效应是不同的。一方面,对这类节目感兴趣的通常是社会当中最活跃的人群,是对社会未来发展有影响的中坚力量。另一方面,一般电视节目的收视率通常是消费性的,是一次性行为,但如果一个人看完节目之后,能够对自己的常识、对社会的理解、对经济的理解发生改变,消费性收视率就变成了建设性收视率,任何一个收视点都体现为具有建设性,能够帮助一个人改变自己,扩充自己,改善社会,这个收视率的含金量就有了本质差异。从这个意义上说,《公司的力量》这样的电视节目,不仅仅是文化消费品而且是精神耐用品,是具有常识普及、理性素养培养功能的精品,值得我们尊敬。        (本文根据尹鸿发言和谈话录音整理)


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第四届华语青年像论坛11月开幕

星期二, 八月 4th, 2009

 

由中国电影家协会主办,电影艺术杂志社等单位承办,第4届华语青年影像论坛将于11月1日至6日在北京举行。秉承“电影工业从青年开始”的宗旨,第4届华语青年影像论坛将以创新、务实、专业的标准,更为准确和深刻地把握当今华语电影创作的思想与脉动,推介华语电影新人、鼓励华语电影原创作品。

华语青年影像论坛成功举办三届,业已成为华语地区青年电影新人新作的盛典。第4届华语青年影像论坛将在前三届成功经验的基础上,继续扶持青年导演,扩大青年导演影响力,并更深入地为青年影像工作者提供了优质的展示才华的平台。本届华语青年影像论坛的主题是:两岸青年影像文化的新世纪与新视点。论坛将邀请海峡两岸近年来最活跃、最重要的青年电影导演、制片人、发行人共襄盛举。本届论坛仍由五大主体活动组成:华语青年影像论坛开幕式、闭幕式、华语青年影像论坛高峰会、华语青年影像论坛圆桌会、华语青年影像观摩周、北京电影计划融资会2009。担当本届论坛主席的也将是两位两岸电影界重量级艺术家。

 “北京计划2009”和“影像观摩周”作为华语青年影像论坛的两个重头内容,现已开始接受报名。“北京计划”自2007年创始以来,已成为国内最重要的青年电影融资会,得到了包括港台等许多华语地区近百家影视专业投资、制作、发行机构的青睐。往届入围北京计划的项目有多个已拍摄完成,如《完美新娘》、《欠我十万零五千》、《马文的战争》等。“影像观摩周”作为论坛的品牌活动,举办三届以来已推出了一百多部最新、最具原创性的青年影像作品。“影像观摩周”被业界誉为最具有专业性和包容性的青年作品展。

    “北京计划2009”报名请登陆:http://www.filmart1956.com/bjplan_zgqs.asp

“影像观摩周”报名请登陆:http://www.filmart1956.com/hyqn_zpzj.asp

中国电视网络影响力(转载)

星期一, 七月 13th, 2009

     6月20日,第二届中国电视网络影响力颁奖典礼在北京举行,同时发布了《中国电视网络影响力报告(2009)》。根据调查数据,报告推出了2008年度中 国最具网络影响力的十大电视人物、十大电视事件、十大省级卫视频道、十大地面频道、十大央视栏目、十大社会制片电视栏目、十大电视剧。其中,资深电视人杨澜荣登“最具网络影响力的媒介人物”榜首;《百家讲坛》、《我型我秀》、东方卫视《波士堂》、《李小龙传奇》、《娱乐现场》分别喜获中国“最具网络影响力的央视栏目”、“最具网络影响力的电视事件”、“最具网络影响力的省级卫视栏目”、“最具网络影响力的电视剧”、“最具网络影响力的社会制片电视栏目”的“状元”。

 

课题组执行组长、北京师范大学硕士生导师李德刚阐述报告

 

    十大电视事件 选秀和公益节目受关注

    在“2008中国最具网络影响力的十大电视事件”排行榜中,大型选秀活动仍然受网民青睐,《我型我秀》、 《“龙的传人”大型电视选拔活动》分别夺得冠、亚军;同时大型社会公益活动也成为中国网民关注热点,一起位列该榜单的还有《2008感动中国》、《圆梦 2008——点燃你心中的圣火》、《2008CCTV中国经济年度人物》、《2008年度三农人物推介活动》、《“爱的奉献”——抗震救灾大型募捐活 动》、《爱心融冰总动员》等。《直击华尔街风暴》的入围则是全球经济危机的“贡献”。

    十大央视栏目 《百家讲坛》人气不减

    《百家讲坛》蝉联“最具网络影响力的十大央视栏目”冠军,《焦点访谈》仅列第五 位。报告指出,网民用自己的行动表明了自己的立场,《百家讲坛》这样的知识类节目表明知识性价值在网络上的延伸。而《焦点访谈》虽收视率高,但在网络中却不及《百家讲坛》。《咏乐汇》这样形式新颖的节目仅用半年时间就冲入前十强,不得不佩服李咏以及明星大腕的号召力。《新闻1+1》的入围,说明任何时刻网友都希望听到真实的、有份量的新闻解读。另外《同一首歌》、《艺术人生》、《星光大道》、《对话》、《经济半小时》、《走进科学》也入围该榜十强榜单。

    十大电视剧 《闯关东》不敌《李小龙传奇》

    《李小龙传奇》当之无愧登上了“最具网络影响力的电视剧”宝座。入榜的最物美价廉 的或许是《丑女无敌》了,类似室内情景剧风格的职场故事,“雷人”的演员造型却迅速为网友所喜爱。另外如《闯关东》、《甜蜜蜜》、《乡村爱情2》、《马文 的战争》、《夜幕下的哈尔滨》、《舞者》、《女人花》、《我们生活的年代》也都深得网民欢心。

    十大社会制片栏目 明星访谈节目占大头

    在“最具网络影响力的社会制片电视栏目”榜单中,《娱乐现场》不仅是娱乐节目中收 视率的冠军,而且在网民中也拥有超凡的影响力。作为中国最为老牌的民营电视节目代表,《娱乐现场》的成功绝对是长期积累的结果。《鲁豫有约》则是凭借着鲁豫炉火纯青的谈话技巧,让众多明星打开了心扉,吸引了网民的眼球。此外,《杨澜访谈录》、《超级访问》等节目也都是依靠明星主持人和明星嘉宾在聚集人气。 而《谁在说》的获奖靠的则是争议话题的魅力。

    十大省级卫视栏目 高品位经济类节目受追捧

    东方卫视《波士堂》赢得“2008中国最具网络影响力的省级卫视栏目”排行榜的“ 花魁”,同时上榜的还有《舞动奇迹》、《人间》、《我爱记歌词》、《智勇大冲关》、《王刚讲故事》、《五星夜话》、《论道》、《周日我最大》、《音乐集结号》。报告指出,与央视栏目类似,高居省级卫视栏目榜首的不是真人秀等娱乐节目,而是高品位的经济类节目,一方面说明这类节目独特的网络价值,另一方面也 说明,真人秀节目开始慢慢被网民抛弃,落后、重复的选秀模式已开始产生审美疲劳。另外,值得关注的是类似《人间》、《王刚讲故事》等社会传奇类节目的兴起。

    十大省级卫视 湖南卫视是老大

    另外,湖南卫视用实力证明自己依然是中国省级卫视的老大。在去年以微弱差距输给北京卫视屈居第二之后,今年强力反弹,登上“2008中国最具网络影响力的十大省级卫视频道”排行榜第一位。湖南经视频道、广州电视台分获“2008中国最 具网络影响力的十大地面频”、“2008中国最具网络影响力的十大城市台”榜首。

    附:“2009中国电视网络影响力”获奖名单

    中国最具网络影响力的CCTV栏目

    《百家讲坛》

    《同一首歌》

    《艺术人生》

    《星光大道》

    《焦点访谈》

    《对话》

    《经济半小时》

    《新闻1+1》

    《走进科学》

    《咏乐汇》

    中国最具网络影响力的电视人物

    TOP1 杨澜

    TOP2 郭振玺

    TOP3 李晓枫

    TOP4 王长田

    TOP5 马国力

    TOP6 汪文斌

    TOP7 阎爱华

    TOP8 刘长乐

    TOP9 黎瑞刚

    TOP10 欧阳常林

    中国最具网络影响力的电视事件

    TOP1 “我型我秀”

    TOP2 “龙的传人”大型电视选拔活动

    TOP3 “2008感动中国”

    TOP4 “圆梦2008——点燃你心中的圣火”

    TOP5 “2008CCTV中国经济年度人物”1

    TOP6 “2008年度三农人物推介活动”

    TOP7 “爱的奉献”——抗震救灾大型募捐活动

    TOP8 “绝对唱响”

    TOP9 “直击华尔街风暴”

    TOP10 “爱心融冰总动员”

    中国最具网络影响力的地面频道

    TOP1 湖南经视频道

    TOP2 山东电视台齐鲁频道

    TOP3 上海第一财经频道

    TOP4 北京电视台影视频道

    TOP5 江苏电视台城市频道

    TOP6 中国教育电视台三套

    TOP7 陕西电视台都市青春频道

    TOP8 湖北电视经济频道

    TOP9 广东电视台珠江频道

    TOP10 河北电视台经济生活频道

    中国最具网络影响力的省级卫视频道

    TOP1 湖南卫视

    TOP2 东方卫视

    TOP3 江苏卫视

    TOP4 广西卫视

    TOP5 浙江卫视

    TOP6 北京卫视

    TOP7 安徽卫视

    TOP8 四川卫视

    TOP9 黑龙江卫视

    TOP10 云南卫视

    中国最具网络影响力的城市台

    TOP1 广州电视台

    TOP2 沈阳电视台

    TOP3 杭州电视台

    TOP4 青岛电视台

    TOP5 武汉电视台

    TOP6 大连电视台

    TOP7 宁波电视台

    TOP8 南京电视台

    TOP9 苏州电视台

    TOP10 珠海电视台

(新华网)

离现实再近一点:新片《突发事件》观后

星期日, 六月 28th, 2009

    [题解:福建电影制片厂出品的影片《突发事件》,在制作和创作方面并不完全让人满意,但影片却能够使我们对当前的电影创作有一种新的观察和思考角度。本文已刊发于《人民日报》]

   

 

    长期以来,现实主义是中国电影的一面旗帜,也是中国电影所面临的一道难题。没有批判性态度,不可能有真正意义上的现实主义;而没有建设性的立场,就不可能成为被社会主流所认可或者接受的现实主义。批判性与建设性的美学平衡的巨大难度,往往使更多的电影选择了远离现实,远离当下现实生活中最复杂、最尖锐、最重要的题材区域,电影似乎与现实拉开了关照的距离。从这个意义上说,《突发事件》的出现,是中国电影的一种突破,一种向现实更靠近的“前进”。

    该影片以《人民文学》2006年发表的中篇小说《该你的时候》为蓝本改编。影片通过一位年轻的挂职女副县长吴悠的视角,表现了在基层、在农村,中国社会潜伏着的和已经爆发出来的各种尖锐的社会矛盾,经济发展与社会和谐的冲突,党群干群的冲突、发展要求与体制禁锢的冲突,而且影片中还罕见地表现了当今在新闻和网络中常常出现的群体事件的场面、氛围,其中,有群众拦路向上级领导反映情况,有大面积虾灾爆发,有中学生误食变质水产品引起集体食物中毒,有违法分子煽动不明真相的群众堵塞交通。在新闻媒介上呈现的“事实”终于在电影中得到了表达的可能。

    应该说,在近期的中国电影中,这部影片对基层社会矛盾的表达,是最大胆的、最直接的,而影片也恰恰是借助了这种“突发事件”的背景,塑造了以县长黄必寿为代表的党的基层领导人的政治觉悟、政治智慧和政治立场,他既不得不周旋于现实的政治运行潜规则之中,又在年轻的吴悠的刺激下,坚持着官以民为天的执政方向。对于群众来说,县长黄必寿就是大人物,是青天大老爷,也中国共产党在当地群众面前最直接的代表;而对于整个社会结构和政治体制来说,黄必寿其实就是一个权力有限、能力有限的七品芝麻官。影片正是在这样的悖论中,使黄必寿的形象,高大中又显示了几分憋屈,悲剧中又显露出几分幽默,诚恳中又带有几分狡诈,从而成为近年来中国电影中不可多得的具有丰富性和层次感的基层党的领导干部形象。

    中国社会的改革与发展带来的深层次的社会矛盾,不仅在现实中呈现出来,而且也在电影中被呈现出来,这是中国电影人表现出来的一种勇气和态度。影片用一个一个的故事,一个一个的场面,让观者去思考,为什么好人却不能做成好事?为什么执政为民比执政为官更难?为什么解决群众的困难却不得不以违反纪律为代价?为什么身为一县之长却不能一诺千金、取信于民?为什么当年推着小车、带着粮食、冒着生命危险帮助我们打江山的人民现在会成为拦在我们路上的闹事者?为什么谣言比真相更容易被传播?这些问题,都在影片的情节中,在黄必寿的言谈中,在吴悠的陈述中,被反复提及,成为一种政治哲理的表达。在今天我们深入学习实践科学发展观的大背景下,在我们探索适应社会发展需求的政治体制改革的大趋势下,应该说都有特殊的现实意义。

    在影片中,两位主人公黄必寿和吴悠是创作的重点。黄必寿精明强干、作风硬朗、经验丰富,嬉笑怒骂皆文章;而吴悠则信念单纯、情感诚恳、理想主义色彩鲜明。两人在冲突中相互促进、相互参照,其中的冲突不仅来自于性别差异,也来自于政治理念的矛盾、政治策略的差异和年龄经验的差距,但最终两个人物都在将人民当作自己的衣食父母的核心观念上达成了一致,吴悠将黄必寿当作了自己的政治“导师”,而因犯错调离的黄必寿则将吴悠当作了自己的政治接班人,完成了一种具有象征意义的权力交接,形成了影片的一种积极的亮色。

   县长黄必寿的扮演者巫刚,无论是化装造型或是角色设计,都比较生动准确地塑造了人物,包括他习惯性地皱鼻的动作,都带来了一种生活的质感,而演员对角色那种既有几分政客习气但骨子里支撑着党性人性的多面性格的表现,显示了演员的艺术想象和艺术创造力。国家话剧院青年演员范志博所扮演的挂职干部吴悠,情感细腻,张驰有度,多少弥补了造型和气质上的某些过度唯美带来的疏离。尽管影片无论是在环境、氛围、人物表达上,或是在情节、细节、场景的设计上,都还可以再“逼真”一点,再生活质感一点,再绵密细致一点,但这部影片仍然具备一种特殊意义:中国电影有可能离现实更近一点,更近一点。

    在影片的最后,借吴悠的话说,七月流火,不仅说的是夏日的炎热和狂暴,更意味着暴风雨即将过去,秋高气爽的日子即将到来。其实,这不仅是影片所表达的对未来中国的期望,也可以看着是观众对中国电影能够更加直面现实、参与现实的一种理想和期望。 

一个人 一座城 一年光阴

星期五, 六月 26th, 2009
一个人, 一座城,一年光阴。 

我们每个人都经历了自己的2008年,感受着城市的四季变迁,感受着自己的喜怒哀乐,经历了那些我们希望发生和不希望发生的事情,这就是《2008•纪》,记录了一个普通人在走过,爱过,哭过,笑过的2008。 

主人公纪宁也许是一个社会小人物,但却很真实。2008年,他继续着自己的创业之旅,不同的项目,不同的辛酸,和风险投资的分分合合,投资,不投资,被骗,和合伙人的举步维艰。不停的奔波和努力,始终没有变过的是对于自己梦想的一份追求和摸索,对于所向往生活的一份追求。一年的光阴,曾经共同奋斗和憧憬未来的妻子离他而去,纪宁走过了2008年我们经历的每一件事,毒奶粉,地震,欧锦赛,奥运,神七,金融危机。2008年底,纪宁走出空荡的房间,独自在庭院中放飞了一盏孔明灯,结束了他的2008年。 

本片由清影工作室(TsingyingFilm)出品,于2009年6月27日在文津国际酒店5层放映厅进行首映,敬请关注:

16:30—18:30 《2008•纪》(导演剪辑版)
18:40—19:30  导演以及主创人员现场互动

观影咨询,请致电:15710090921  13910509453,您也可以发送邮件到TsingyingFilm@gmail.com,或者豆瓣http://www.douban.com/event/10813927/,免费报名参加本次活动。

地点:文津国际酒店(清华南门)

《2008•纪》宣传片请参见: http://www.douban.com/video/4116/   
《这个城市》2008·纪 MVhttp://www.douban.com/video/4178/


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有一种爱,叫做经典——《简•爱》新排话剧有感

星期三, 五月 27th, 2009

    今天,当我们再提到《简·爱》,就仿佛提到一个记忆中的时代,一个让爱与金钱、财富、地位、肉欲、甚至艳丽无关,而与尊严、自由、心灵、精神息息相联的时代。这个时代既出现在人文主义思潮蔓延的欧洲,也出现在五四时期以及新时期个性解放、人道思潮盛行的中国。“简”“爱”。这两个传神的翻译文字,因为如此妥帖地接近于它所表达的意义,至今还长久地被人们所希翼和存念。

    《简·爱》是英国作家夏洛蒂·勃朗特的成名作,也是她的代表作。这不仅是“全世界拥有读者最多”的经典文学名著之一,而且自1934年的电影改编之后已有近10个影视版本风靡全球。它通过简·爱这样一个孤女坎坷不平的人生道路,塑造了一个自尊自立自强,为爱而爱的女性形象,反映了一个平凡心灵的伟大灵魂,呈现了一个小人物对大人格的渴望。简的爱情宣言曾经让当年多少少男少女们陶醉:“难道就因为我一贫如洗,默默无闻,长相平庸,个子瘦小,就没有灵魂,没有心肠了——你想错了,我的心灵跟你一样丰富,我的心胸一样充实!”;舒婷当年风靡一时的《致橡树》则似乎是对简这种源自灵魂的爱的跨国回应:“我如果爱你——,绝不像攀援的凌霄花,借你的高枝炫耀自己:我如果爱你——,绝不学痴情的鸟儿,为绿荫重复单调的歌曲”“我必须是你近旁的一株木棉,做为树的形象和你站在一起。根,紧握在地下,叶,相触在云里。这才是伟大的爱情,坚贞就在这里:不仅爱你伟岸的身躯,也爱你坚持的位置,脚下的土地。”这种爱,超凡脱俗、掷地有声,成为那个时代崇扬个性、尊重精神的感性符号。

    《简爱》和《致橡树》的时代,已经离我们远去。千万富翁的网上招亲,引来应者无数;二奶房、二奶车,成为社会流行语;一夜风流也早不是个例;爱情两个字,与逢场作戏相比,甚至已经多少显得有些迂腐和造作。直接、物质、欲望,已经将爱改造得面目全非。但恰恰在这样的时候,国家大剧院准备重新排演100多年前勃朗特的这部经典爱情名著《简爱》,似乎与今天的时髦有些距离。其实,今天排演《简爱》,与其说是对经典的致敬,不如说是对经典的回味。失去的,往往是我们渴望的。而简爱,唤起我们的可能正是这样一个对源自心灵的经典爱情的记忆。我们不能想象,当爱都成为往事,当爱完全被肉欲、物质所掩埋,我们的生活离行尸走肉究竟还有多远?

    《简·爱》的故事,从今天的角度看,其实不过是一个从婚外恋开始的忘年的老少恋,甚至看起来还是一个有点好莱坞化的穷女孩与富男人的故事。但是,《简·爱》并不是要提供一个财富与美丽合而为一的梦幻,也不想满足男人占有并拯救女人的男权理想,而是写了一个不那么美丽但却丰富可爱的女人与一个不那么富有但是却尊重看重女人心灵的男人的爱情。故事的结束,作者甚至最终放了一把大火,把罗切斯特烧穷、烧丑、烧平等,而让简反而从贫民变成了继承财产的财主小姐。纵使男人变穷变丑,简反而不离不弃。这种超越财富与地位的结局,使简的爱情被升华,从而也与好莱坞皆大欢喜的大团圆划清了界限。好莱钨那些“一夜风流”、“窈窕淑女”、“鸳梦重温”的故事,终究是文化快餐,而《简·爱》则成了常读常新、常看常新的经典。

    曾经将《萨勒姆的女巫》、《哥本哈根》等当代西方最优秀的先锋主流话剧搬上过中国舞台的王晓鹰将导演新编话剧《简·爱》。曾经在话剧舞台上征服过许多观众的袁泉在剧中扮演细腻、高雅、自尊、自爱的平民女孩简·爱,而经理过百老汇磨砺的王洛勇则扮演那个充满男性阳刚、包容和睿智的罗彻斯特。在没有看到话剧之前,我们还很难想象,在21世纪的今天,无论是编剧、导演或是演员,将站在何种立场,用何种态度,采取何种形式来呈现这个个性独立背景下的爱情经典。但我总以为,也许只有舞台剧的特殊假定性,才能使这种经典的现代演绎获得载体。而在我们的电影、电视剧文化中,世俗的、动荡的、千变万化的感情已经使简爱式的坚贞和纯洁成为一种喜剧,我们也许只能通过聚光灯下的舞台,才能回到那样一种经典的爱情假定中。日前,王晓鹰在该剧见面会上表示:“一个戏剧人一辈子能够遇上这样一个跨时代的经典题材,更是职业命运的‘经典’。我希望能抓住这次机会,还原、塑造一个关于《简·爱》的舞台经典,它一定是要立得住,要像小说一样经得起时光的历练与市场的淘洗。”。其实,这也应该是观众对话剧《简·爱》的一种期待。无论是期待一次对经典爱情的记忆,或是与经典爱情的一次约会。

  在物欲蔓延的时代,简·爱为爱而爱,爱有尊严,爱有人格,虽然经典却也许不会随年华老去。因为,我们心灵深处,总有一种最尊贵的情感在潜伏。

以影像关怀世界_文津•清影•放映

星期五, 四月 17th, 2009

经过一群志同道合的青年人的长久的准备,这个放映活动终于要和诸位见面了。下面是活动组织者的相关安排和说明:

 

作为{文津·清影·放映}的组织者,我们非常高兴能够把放映工作从最初的一个想法变成现实,我们也非常荣幸能够和大家一起分享那些曾经给过我们心灵震撼的纪录片。

 

我们将坚持我们的信仰,把最优的影像免费提供给大家。也希望诸位能够从放映中获得一份启发和思索,用热情和理想拥抱世界,以影像关怀世界。

 

4月25日点映影片:

 

纪录片《大肆》

清影工作室出品(TsingyingFilm)

每一年,都会有这样的一群人,他们不得不面临选择和被选择,告别朋友和老师,开始自己独立在这个社会上闯荡,他们对未来充满了期望,渴望,彷徨,与无奈,这就是每一个人的大学最后一年。 2005-2006年,清华的大学新闻2班的学生,扛起了他们的Panasonic DVC200,用摄像机,去观察和记录下了这最后的一年发生在他们生活中的点点滴滴,150个小时的素材,浓缩成了这最终的94分钟,在这点滴生活中,反映出的,不仅仅是清华大学一个普通毕业班学生生活的酸甜苦辣,更是中国高等教育的一个缩影。

 

 

清华大学新闻与传播学院36个本科毕业生用一年的时间为自己准备了一份特别的毕业礼物——纪录片《大肆》。这部纪录片由该班主任雷建军老师提出创意,全班同学集体拍摄、制作,真实地纪录了36个年轻人大学最后一年的生活。

 

 

  “最开始我们只是自娱自乐,没想到坚持下来发现自己做了件很有意义的事。”《大肆》的主力摄像之一胡晓白同学说,“我们的片子不仅纪录下了我们自己的宝贵青春,我想它也能给其他人带来快乐和思考。”

  “清华人是怎样生活的?清华毕业生是怎样找工作的?在这个片子里,你都能找到答案。” 《大肆》主要编导之一叶君同学说,“从片中你不仅能看到鲜活的人物、精彩的生活,也能领略到清华独特的教育方式,感受到个人成长与社会发展的互动。”

  制片人雷建军老师用两句话概括了《大肆》一片的主旨:“感怀一个渐行渐远的校园时代,分享一段彷徨朦胧的人生开篇。”他说,大学最后一年对于每个毕业生来说都是人生中一个重要的转折点,他们即将离开校园走向社会,面临着读研、实习、找工作等一个又一个的挑战,必须要为自己负责任地做出重要的选择。《大肆》恰好纪录下了这段成长的轨迹,这是一代人的成长。

  据悉,本片在2007年10月份,获得了第九届四川国际电视节金熊猫最佳新人奖(http://www.sctvf.com/news_text.asp?id=61776)。

 

 

 

纪录片《大一》

清影工作室出品(TsingyingFilm)

 

这是一群刚刚离开家庭的年轻人,在自己大学第一年的故事.在中国,由于高考压力等方面的原因,真正的青年时期往往从大学时代开始。影片记录了一群当代中国青年进入大学学习第一年的经历,研究了学校仪式和社会生活对青年的规训和改变,以及在这种情况下他们所发展出的自己的思想与文化,并从他们的视角记录,中国当代青年中的流行文化。

09年5月02:时间的重量之---神鹿啊我们的神鹿

片名:神鹿啊,我们的神鹿 (1997)

导演:孙曾田

语言:汉语普通话

时长:60 Mins

 

影片介绍:

大兴安岭的鄂温克族是中国惟一的一个饲养驯鹿的部族。柳芭是为数不多走出山林的鄂温克人,考取了中央民族大学学习美术的她一直是家族的荣耀。有一天,柳芭回到了山林,此时的鄂温克人正处于从游牧走向定居的变迁之中,和家传的神鹿在一起,柳芭感到了一些安静,但在森林里,她已经显得与众不同。终于,柳芭离家出走,4天走了300公里,嫁给一个林场的老工人,他很爱她,而她只是感激。柳芭依然割舍不下山里的驯鹿和生活,于是她就在定居点和部落之间迁徙,随着驯鹿出生、死亡,柳芭也有了自己的女儿……

 

本片荣获1997年第十一届"帕尔努"传记片电影节评委会奖、1998年德国柏林人类学电影节评委会奖、1998年第七届上海国际电视节评委会特别奖、1998年国际纪录片协会"劳伦斯"提名奖、1998年中国纪录片学会长片一等奖。

 

导演介绍:

孙曾田: 1958年5月5日生。1983年毕业于北京广播学院电视摄影专业,中国中央电视台任摄影导演至今。创作电视节目近百部(集)。现为中国影视人类学会常务理事,中国纪录片学会理事,国际纪录片协会会员,北京广播学院兼职教授。

 

著作:摄像或导演:《小灵通》、《让我们走到一起来》、《生命的风景——吴冠中传》、《最后的山神》、《黄河一日》,《神鹿呀,我们的神鹿》、《三峡白龙舟》、《祖屋》、《家住荷花淀》、《点击黄河》。

 

 

《时间的重量》简介:

系列纪录片《时间的重量》,以时间为坐标,以变迁为焦点,《见证·影像志》重回记录现场,40余部经典纪录片再记录,30余位资深纪录片导演共同奉献,10余年华语纪录片集成,见证20年中国社会变迁。

《时间与重量》所选择的重访作品大都是作者的成名作,他们掩饰不住自己怀旧的情感,甚至只是让摄像机静静地记录下主人公多出的每一条皱纹和日渐浑浊的的眼神。故事发生的时段从八十年代初延续到今天,我们看到了那些熟悉陌生的面忆,以及他们陌生而熟悉的人生轨迹。如果说这批纪录片人是以真实的记录来搭建记忆与现实之间的桥梁的话,重返行动本身就充满悬念。


 

 

2009年5月9日:生者

片名:生者(2008)

导演:陈晓卿、梁碧波

时长:共18集,每集30分钟

 

影片简介:

    2008年5月12日,四川汶川发生8级强震,损失惨重。5月中旬,经过充分的准备工作,成都电视台携手央视,成立11个摄制组,在总导演陈晓卿、梁碧波的带领下,分别前往青川、平武、汶川,北川、什邡、茂县、绵竹、都江堰、崇州等重灾区进行真实、全面、深入的拍摄。

  该片反映的内容全面覆盖四川重灾区,以历史的眼光全面记录破碎家园的重建过程,记录四川人民心灵家园的塑造过程以及他们的伤痛、努力、互相的帮助与安抚……虽然他们都是普通人,但我们看到了他们乐观、不屈的性格和人性的光辉。

 

    这次合作称得上是强强联手,央视的创作团队以大型自然类纪录片《森林之歌》的原班人马为主,成都电视台在纪录片摄制组也堪称国内行业里的佼佼者。在总导演——中央电视台《见证·影像志》栏目的制片人陈晓卿和成都电视台的著名纪录片导演梁碧波的率领下,11支摄制组近30位工作人员火速分赴各个重灾区。

 

导演介绍:

陈晓卿:

    1965年生于安徽灵壁。1986年毕业于中国传媒大学(原北京广播学院),主修摄影,同年被推荐免试攻读硕士研究生,研究方向为摄影美学,1989年毕业后进入中央电视台,担任《地方台30分钟》编导。现为中央电视台社教中心文化专题部《见证影像志》栏目的制片人。

    1991年开始创作电视纪录片,计有《孤岛记事》(30分钟×1集),获电视“星光奖”二等奖;《远在北京的家》(合拍,30分钟×2集),获四川国际电视节纪录片大奖;《龙脊》(60分钟×1集),获四川电视节妇女儿童题材特别奖;《大哥大?桑塔纳?破小褂》(60分钟×1集,1997-1998)。

    1996年开始制作文献纪录片,代表作有:《朱德》(50分钟×6集),获全国社教节目评比一等奖;《刘少奇》(25分钟×12集),获全国“五个一工程奖”;《百年中国》(5分钟×366集)《一个时代的侧影》(30分钟×30集)《时间的重量》(30分钟×50集)。

    2003年开始担任系列纪录片《森林之歌》自然篇的总导演。

 

梁碧波:

  男,汉族,主任记者。1963年10月出生于四川省三台县,先后毕业于绵阳农业专科学校和四川大学。1992年至今在成都经济电视台工作。

  1995年3月至今从事纪录片创作,主要作品及获奖情况为:

  《峨嵋女尼》 30' 1995年

  《二娘》 30' 1995年

  《马班邮路》 30' 1995年 第二届中国纪录片学术奖

  《冬天》 30' 1996年 第15届中国电视金鹰奖最佳短纪录片奖、第15届中国电视金鹰奖最佳纪录片摄影奖、第3届中国纪录片学术奖一等奖 、第3届中国纪录片学术奖最佳摄影奖、第3届四川省巴蜀文艺奖特别成果奖

  《三节草》 60' 1997年 第20 届法国国际真实电影节(CINEMA DU REEL. Paris. France)特别奖、 入围1998 阿姆斯特丹国际纪录片电影节(INTERNATIONAL DOCUMENTARY FILMFESTIVAL AMSTERDAM. Netherlands)、 入围1998爱沙尼亚国际电影节(PARNU INTERNATIONAL DOCUMENTARY AND ANTHROPOLOGY FESTIVAL. Estonia)、入围第40届意大利佛罗伦萨波波里电影节 (FESTIVAL DEI POPOLI. Florence. Italy)、第4届中国纪录片学术奖 第7届中国电视骏马奖、 第3届四川省巴蜀文艺奖特别成果奖

  《婚事》 80' 1999年 入围1999 阿姆斯特丹国际纪录片电影节(INTERNATIONAL DOCUMENTARY FILMFESTIVAL AMSTERDAM. Netherlands)、 入围第40 届意大利佛罗伦萨波波里电影节(FESTIVAL DEI POPOLI. Florence. Italy) 、入围第13届法国国际音像节(FESTIAVAL INTERNATIONAL PROGRAM AUDIVOUS. Biarritz. France.)、入围2000匈牙利国际视觉艺术节(MEDIAWAVE'2000- INTERNATIONAL FESTIVAL OF VISUAL ARTS. Hungary )、 第15届德国慕尼黑国际纪录片电影节提名 (15thInternationales Dokumentarfilmfestival.Munchen.Germany.) 、第5届中国纪录片学术奖。

  迄今为止,梁碧波共计获国际奖1项、国际入围7项、国家级奖8项,并发表文章4篇。梁碧波拍摄的纪录片在日本的NHK、法国的ARTE(法国国家文艺台)和芬兰国家电视台播出。他本人也5次应邀赴欧洲参加国际电影节。

  梁碧波现兼任中国电视艺术家协会会员、中国电视纪录片学术委员会理事、四川省电视艺术家协会会员、成都市电影电视艺术家协会会员。

 

 

见证影像志:

中央电视台栏目,前身是2000年开播的《纪录片》栏目,2003年5月,《纪录片》栏目改版为《见证·影像志》。

栏目定位是致力于提供当代中国现实社会的深度,通过纪录片的独特观察方式,描摹中国改革时代的历史画卷,客观、平实、深入地为转型期的中国留下一份珍贵的影像志。

 

 


 

 

09年5月16日, 四川

四·川 Sichuan(2009)

首映时间:2009年1月10日(北京)

 

内容简介:5·12四川地震后的四个小故事。他说:我现在很着急,找不到妈妈了。她说:他们在安置点待着,精神很空虚。他说:如果能多建几所希望小学,穷困潦倒几年也可以。她说:我只是希望给儿子找个赞助者,供他读书。他们是灾民、是退休教师、是共产党员、是佛教徒、是个体户、是失去丈夫的妻子和失去爸爸的儿子,《寻·川》、《秀·川》、《建·川》、《忘·川》,走进他们的震后生活。

 

导演:余曦

Director: YU Xi

制片人……雷建军

Producer……LEI Jian Jun

监制……尹鸿

Supervisor……YIN Hong

摄像 剪接……余曦

Cameraman and Editor……YU Xi

英文字幕……王思扬 徐浩洋

English Subtitle……WANG Si Yang and XU Hao Yang

中文字幕……余曦

Chinese Subtitle……YU Xi

 

清影工作室出品

THF Studio Presents

 

 

 


 

 

09年5月23日   红跑道

 

片名:红跑道/The Red Race(2008)

导演:干超

语言:普通话

时长:70分钟

 

影片简介:

这是一条没有尽头,也没有退路的跑道。红色的跑道上,连续不断的跳跃、翻滚、倒立,永远伴随的无情呵斥,背负这些责任与酸楚的是一群六七岁的孩子。他们来自破碎而贫困的家庭。一无所有的父母别无他求,一心希望他们有一天能在竞技场上一举成名。

体操队的这群孩子,比同龄人更坚强、成熟,他们在永无止境的期盼中,承受着身体的煎熬和心灵的孤独,他们也试着用自己的眼睛寻找甜蜜和光荣……

 

获奖情况:

2008 第十四届上海电视节白玉兰奖社会类金奖

2008 美国银泉电影节纪录片节评委会特别奖

2008 第八届巴塞罗那国际纪录片节最佳纪录片奖

2008 美国影视界骑士奖电视类节目卓越奖

2008 墨西哥国际纪录片节评委会特别提名奖

2008 韩国EIDF国际纪录片节评委会荣誉奖

2008 纽约汉普顿国际电影节纪录片单元特别奖

2008 第六届萨格勒布电影节“金婴儿车奖”最佳纪录片奖

2008 黑山国际电视节纪录片银奖

2008 第五届中国纪录片国际选片会十大纪录片

 

 

导演介绍:

干超,1978 生于中国上海,2000 毕业于上海复旦大学中文系,获得中文文学学士学位,同年进入上海东方电视台总编室工作,2001 赴英国布里斯托大学求学,获得戏剧、电影、电视系电视学专业硕士学位,2002 回国后,在SMG纪实频道担任编导。

主要作品:2004年《房东蒋先生》(共同导演)、2007《刚开始的旅程》、2008《红跑道》。

 

 


 

片名:闲着/Butterflies(2007)

导演:张伟杰

时长:88分钟

 

影片简介:

一群音乐爱好者起初因生活所困,陆续走上上海街头,开始了卖艺生涯。他们各有各的经历,各有各的难处,各有各的追求。他们分分合合,合合分分,相互帮衬,也互有竞争。白天,他们聚集在虹口公园,义务教人唱歌、拉琴;夜里则出没都市霓虹灯下,为各自的生计奔忙。他们用歌声寻找自己的尊严,表述着历史和现实,宣泄着快乐和忧愁,祈祷着心中的明天。

 

获奖情况:

2006年中国纪录片国际选片会 “人文类年度十大纪录片奖”

第3届半岛国际纪录片电影节“长片评审团大奖”

2006年获中国影视学院奖中国影人年度大奖

第13届上海国际电视节“最佳亚洲纪录片银奖”

 

导演介绍:

张伟杰:

   上海电视台纪实频道《纪录片编辑室》编导、主任编辑,中国电视艺术家协会会员,中国纪录片学术委员会会员、上海广播电视学会会员、上海电视艺术家协会会员、第六届上海市文学艺术界联合会代表。1963年出生,1987年毕业于华东师范大学。自1992年起从事纪录片创作,多部纪录片获中宣部全国“五个一工程”奖、中国广播电视奖、中国五一新闻奖、全国少数民族题材电视艺术骏马奖、上海新闻奖等大奖。2002年,纪录片《干妈》获亚洲电视奖人文类纪录片大奖、上海国际电视节“白玉兰”奖纪录片评委会特别奖。2006年《闲着》在中国纪录片国际选片会上获得了由中国广播电视协会纪录片委员会颁发的“人文类年度十大纪录片奖”,并入围法国FIPA国际电视节评委选中参加FIPA国际电视节竞赛单元。

 


 

5月30 俄亚纳西人

导演:冷淞

影片简介:

  在四川木里的大山深处,有一个纳西族村落叫“俄亚”,这里的纳西“束”族始终固守着纳西人传统的生产、生活方式和宗教形式,从生到死。

  纳西年的前后,我参与了包括婚礼、杀年猪、起名礼、烧天香、打跳、印经帆在内的传统活动。得力于大东巴的缘故,我更有幸目睹了俄亚纳西人大量的宗教活动。本片力图从人类学角度,故事化地展示纳西人的生存状态:奇特的婚姻习俗、离奇的葬礼和浓厚的明代古风,宛如一块巨大的社会活化石。

 

    本片获第二届国际环保纪录片周暨第五届中国纪录片国际选片会金奖,被评为第五届中国纪录片国际选片会十大纪录片,并入选国际电视节。

 

导演介绍:

  冷凇,27岁,独立纪录片导演。中国传媒大学博士研究生,英国布鲁内尔大学传媒学硕士研究生。创作《悬棺》、《纸殇》、《伴》、《躁动》、《油菜花开》等23部纪录片,获国内各种纪录片奖项9个。其中,《躁动》获2007年中国广播电视大奖并入围法国飞帕电视节。《油菜花开》入围法国飞帕电视节、半岛国际电影节。出版《中西方电视文化比较研究》、《21世纪电视制作理念》专业书2本,在多本专业刊物上发表纪录片创作方面的文章27篇。

 

 

片名:蜘蛛人(2005

导演:冷冶夫

语言:普通话

 

影片简介:

  贵州紫云县著名风景区燕子洞里,常年有师徒四人以徒手攀岩表演为生,被当地人称做“蜘蛛人”。日复一日,师傅罗发科和三个徒弟靠四肢的力量和冒险精神艰难的维持生计。每日,他们在没有任何保护措施的状态下往返于100多米高的悬崖峭壁…….然而,在汗水的背后是四人更多的经济和情感上的纠葛……

  该片获’2005中国纪录片国际选片会.丽江盛典’2005“云南红杯”中国十大纪录片。

 

导演介绍

冷冶夫:

    中国广播电视协会纪录片委员会副会长,中央电视台著名编导、资深策划,中国多项电视奖评委、法国国际电视节评委,英国国际环保电影节评委,中国传媒大学、北京电影学院、中央戏剧学院客座教授,《凤凰卫视》中文台节目策划人,全国十佳电视工作者。主创作品《毛泽东》、《中华之门》、《让历史告诉未来》、《跨世纪的报告》、《活佛转世》等大型文献纪录片(116集)。八十年代创作的《牧牛人》、《胖连长和他的连队》、《教书先生来了》、《押运兵》以及九十年代创作的《潜伏行动》、《女子特警队》等纪录片均在电视界引起轰动效应。20多年来共创作播出纪录片2000多部,出版《电视纪实与创作》、《21世纪的电视理念》、《民间影像的革命》等专业书籍23本。作品荣获中宣部“五个一工程”奖三次,获得中国新闻奖、中国电视奖、金鹰奖等国家级奖80多个,另有7部纪录片入围国际电影节。

 

 

中国文化报——2008文化产业年度人物

星期五, 一月 2nd, 2009
2008文化产业年度人物
发布时间:2009-01-02 10:01 来源: www.ccdy.cn

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    2008,悲情与欢喜交集,生死与成败偕行。

    从南方冰雪灾害、汶川大地震、北京奥运、世界金融危机,一路走来,盘点2008的文化产业,我们将看见谁的姓名、谁的身影?

    在文化产业理论研究领域,我们看见胡惠林、祁述裕、尹鸿这些走在文化产业理论研究前沿的学者。面对着逐渐升温的文化产业发展热,他们以来自象牙塔的“冷”姿态道出句句诤言;当“文化”与“产业”两个词几乎陷入即时贴式的尴尬境地,他们又以积极入世的态度进行深入的辩析和阐释。

    在文化产业的实践中,我们看见陈维东、蔡东青、福娃这些动漫从业者和动漫形象的名字。在中国动漫业发展的一片热闹情势和各种利好条件下,坚持多年的动漫人士必将发出熠熠光芒,所谓的“成功”也许不是他们的目标,重要的是,他们实现了自己的动漫理想。而福娃,这个因中国奥运梦想实现而笑傲“动漫江湖”的形象,无疑是国产动漫发展史上不可忽视的一个案例。

    在其他文化产业领域中,还有曹晓宁、王中军、侯小强,他们同样以自己的坚持和执着拼搏在文化产业的发展前沿。

    在2008文化产业年度人物榜单上,还有一个特殊的群体,他们是汶川大地震后文化重建中的四川文化产业人。虽然没有具体的影像和名字,但我们不能遗忘他们。5·12汶川大地震后,四川文化产业人进行了前所未有的奋斗:通过生产自救、争取社会支持、开展灾后重建、招商引资活动等多种方式,一批文化产业园区、基地得到初步恢复;以网吧为主体,一批文化市场经营网点得以重建;国有或民营的演出团体、电影放映队,奔走在农民安置点演出、放映,以他们的坚韧为灾区人民送去精神抚慰。

    2008过去了,不能过去的,是我们的记忆和回想。


 福娃:五环旗下的精灵

    上榜理由:关于北京奥运会吉祥物福娃的动画片一共有两部:一部是《福娃》,以完整的故事情节讲述了奥运百年的历史;另一部是《福娃奥运漫游记》,以一户普通北京百姓家庭为背景,运用各种手法和表现形式,讲述了奥运会各体育项目的起源以及奥运史上的经典故事。

    借助奥运的良机,2008年的福娃动画片在各方面都取得了空前的成功。《福娃》在央视首播之后,收视率从0.8%上升到了3.2%,而《福娃奥运漫游记》在北京卡酷动画卫视首播的当天就创下了2.06%的收视率,一周后攀升到2.61%,甚至高于之前收视较好的日本和欧美引进片。与动画片一起上市的图书也出现了火爆的场面:《福娃》的抓帧版和漫画插图版图书,上市当月便跻身少儿类畅销书排行榜前30名;而《福娃奥运漫游记》的图书也曾一度占领少儿读物排行榜首位。与此同时,和福娃有关的各种衍生品也开始热销。

    奥运会成就了以福娃为原型的动画片,而动画片又以生动的故事塑造出更加丰富立体的福娃形象。不管谁成就了谁,2008年,最火的动漫形象非福娃莫属。

    一如它的名字,福娃之所以成为一个成功的动漫形象,有其得天独厚的优势。作为第29届北京奥运会的吉祥物,它携奥运之势,成为2008年度中国和世界的一个最大的文化符号。它承载着中国人百年的奥运梦想,承载着和平友谊的使命。因此,2008年的动漫属于福娃。


 胡惠林:文化产业理论研究的上海风范

    上榜理由:习惯于在各种文化产业论坛上做陈述的专业人士,大概不会忘记2008年11月在云南玉溪举行的第五届“21世纪中国文化产业论坛”。这届论坛,出现了可遇不可求的争论场面,唇枪舌剑一扫往昔论坛的沉闷之气。

    由此,胡惠林引起了我们的关注。当然,这不是他入选年度人物的唯一理由。这个身兼国家文化产业创新与发展研究基地办公室主任、上海交通大学文化产业与管理系主任、上海交通大学中国文化产业发展与战略研究中心主任等职的文化产业理论研究者,他创办的“21世纪中国文化产业论坛”已产生广泛的社会影响力,特别是对于论坛举办地的文化产业发展,起到了积极地推动作用。与此相呼应的是,由他主持和创办的“国家文化产业人才培养工程”从2003年启动以来,已经连续举办了13期,为浙江、山西、河南、云南、贵州、广州、澳门等地培训了近千名文化产业高级管理干部。而他作为主编之一的《中国文化产业蓝皮书》,已成为研究我国文化产业发展的基础性著作;他主编的《中国文化产业评论》,则被教育部确定为“中文社会科学引文索引来源集刊”(CSSCI)。

    可以说,以胡惠林为领军人物的上海交大文化产业研究团队,通过上述成果,在文化产业理论研究领域中表现出一种上海风范和作派。

    在文化产业理论研究中,除了田野调查、书斋研究外,讨论甚至争论不失为一个好办法。思想的火花只能在观点的碰撞中才能产生。对胡惠林而言,产生思想火花固然可喜,但筹划安排“碰撞”在何时何地发生则更见功夫。于是,有了8年5届的“21世纪中国文化产业论坛”。这正是他作为一个文化产业理论专家务“实”的一面,而在务“虚”一面,他也做得很实。他有关文化战略与管理、国家文化安全和文化经济方面的研究,为我国文化产业发展战略及政策提出了很多有价值的学术观点。

  尹鸿:中国影视产业的布道者

    上榜理由:2008年,清华大学教授尹鸿有两个“经常”:经常在文化产业的各类国际国内论坛上出现,他关于影视产业的各种观点经常见诸媒体。作为主笔人和主编,他已连续5年主持撰写并发布《中国电影产业发展报告》,在各类中国电影产业年度分析和趋势判断中独树一帜;2008年,他作为中国电影家协会理论评论委员会主任,领导团队推出中国首部《电影艺术年度报告》。在电视产业方面,他率先提出用制播整合创造效益、用环节整合创造秩序、降低恶性竞争、做大做强媒介产业的“制播整合”观念,这是对流行的“制播分离”观念的挑战。

    以“尹鸿 2008 电影 电视”作关键词,谷歌一下,可以找到近2万条相关信息。他在电影和电视产业研究方面的两栖性,在产业研究和内容研究方面的跨界性,以及他作为产业研究者和影视产品策划者的双重性,都使他成了2008年中国影视产业研究中最有影响的学者。

    近年来,他提出或引进的“高概念电影”“电影商业美学”“大电影产业”“发行为腰”“电影产业升级”等观点,都直接推动了中国电影产业政策的完善和产业实践的发展。他对造成中国电视同质化、低俗化的体制性原因的分析,也为中国媒介业的改革和升级提供了理论突破。

    作为学者,尹鸿借助西方发达国家的产业经验,以对中国影视行业的制度、机制、国情的充分分析,再次证明了:理论之树若想常青,必须深深植根在中国实践的土壤中。

  祁述裕:填补文化产业战略研究的空白

    上榜理由:继2004年主编《中国文化产业国际竞争力报告》一书后,2008年,国家行政学院教授祁述裕推出了他主编并作为主要执笔人的《中国文化产业发展战略研究》。这部作品的“力道”体现在:它建立了我国文化产业发展战略研究的基本框架和内容结构;对未来10余年我国文化产业发展前景进行了测定,从而使文化产业战略研究有了一部奠基之作。该书还强调指出,在影响一个国家文化产业发展的诸多因素中,经济结构和产业结构、文化资源状况、文化环境、科技水平、文化管理体制这五个方面,对文化产业发展影响最直接也最深刻,只有抓住这些关键要素,才能制定出符合国情和实际的文化产业发展战略。

    原创性不足已成为我国文化产业理论研究的突出问题。《中国文化产业发展战略研究》一书的出版对原创性不足的倾向无疑是一个矫正。更为重要的是,该书有关我国文化产业战略研究的基本框架和思路,为今后文化产业的宏观研究提供了方向性的路标。何以至此?盖由祁述裕能够以一个富有使命感的知识分子的立场和姿态,积极切入文化产业实践,不是人云亦云。在众声喧嚣中保持一种独立和清醒,难。祁述裕做到了。

 曹晓宁:想动美国剧场的奶酪

    上榜理由:2008年的最后一天,曹晓宁还在美国洽谈收购芝加哥一家剧场的事情,仅此,就足以使我们的年度人物榜充满想象的张力——金融危机背景下,曹晓宁要动美国剧场的奶酪。

    作为杂技剧《天幻》、芭蕾马戏剧《梦幻漓江》、舞台功夫剧《功夫传奇》等知名剧目的出品人和创作者,曹晓宁从租赁北京一家剧场开始了他的“红剧场”之旅,通过驻演《功夫传奇》,实现了“一个剧目,两个剧团(一个在北京驻场常演,一个在世界巡演)”的百老汇经营方式。作为天创国际演艺的总经理,曹晓宁也是一位成功的经营管理者,他借鉴国外成功经验,创立了“一个剧目、一个经营公司”的产业化模式。

    2005年,天创与加拿大演出商合作,开创了“剧目版权归我并收取版权费后,双方费用共摊,风险共担,利润共享,五五分成”的演艺合作模式。截至2008年9月,公司资产总额从创立初期的500万元增加到近亿元,营业收入累计达9200多万元,利润总额达1500多万元,向国家上缴税金总额达500多万元。

    2008年的世界金融危机中,各个剧院都朝不保夕,曹晓宁却瞅准了这个空档,与美国芝加哥一家公司合作,意欲收购美国一家剧场做《功夫传奇》的常驻演出场所。

    天创国际演艺制作交流有限公司是文化部命名的国家文化产业示范基地之一,其经营业绩使得该公司在文化“走出去”领域表现不凡。在金融危机愈演愈烈的背景下,曹晓宁以民营文化企业的一己之力,赴大洋彼岸收购美国一家剧场,这在他心中会荡起怎样的波澜,我们不得而知。但面对这样一个成功的民营文化企业家,此刻,我们送去的是祝福,是对他成功的期待。

 侯小强:成就盛大文学的黑马

    上榜理由:2008年7月,盛大网络发展有限公司推出了新的业务板块——盛大文学,它不仅是一个文学版权运作中心,而且还可与盛大游戏、盛大在线充分互动,在创意提供、内容产出、用户发掘、资源积累、商业模式创新等方面提供强大的支持,是盛大未来发展极其重要的一步,因此,其执行总裁的选择显得尤为关键。

    陈天桥以独特的眼光看中了曾在新浪网做过七年副总编的侯小强。这样的履历使侯小强在网络文学和传统文学界有着相当的人脉资源和影响力,他的参与将使“盛大文学”在网络文学和传统文学之间的嫁接和汇通更加顺畅,从而有助于提升我国文学的原创力。事实也证明,陈天桥的选择是对的。如今,“盛大文学”已经成为互联网业、出版业乃至公众领域一个耳熟能详的名字,其旗下三家网站拥有数十万原创作者,其旗下的起点中文网更是以千字两三分钱的网络收费阅读模式,获得了6000万元的年收入。这些成绩,都与侯小强有关。

    时髦地说,盛大文学进行的是跨界的新兴经营业态,侯小强和陈天桥能站在这种业态的前沿,既是机缘,也是时代的选择。侯小强这个名字与盛大文学联系在一起,是他的幸运,更是网络文学的幸运,值得我们继续期待。

 王中军:坐拥娱乐“王”朝

    上榜理由:看电影不能不知道冯小刚,知道冯小刚不能不了解华谊兄弟影视公司,了解华谊兄弟就不能不提到王中军。

    周迅、胡军、李冰冰、黄晓明,中国目前最红的一线艺人尽入华谊彀中。《画皮》、《李米的猜想》、《非诚勿扰》,2008年,王中军再次在大银幕上向人们交出了一份辉煌的答卷。

    除了这份给电影观众的答卷,连续三年平均收益增长率超过50%的华谊兄弟传媒集团终于成为中国最赚钱的娱乐公司。华谊从一个单一的广告公司变成一个集广告、影业投资、文化经纪、音乐、电影发行于一体的传媒集团,王中军功不可没。

    从《可可西里》到《天下无贼》,从《墨攻》到《夜宴》,从《集结号》到《非诚勿扰》,10年间,王中军、王中磊兄弟领导的华谊兄弟集团已然成为中国电影界最有分量的民营电影公司,每年投资出品的电影作品都为中国电影票房贡献上浓重的一笔。中国电影,已经不能没有华谊的存在。

    传统意义上讲,民营企业相对于国字号的企业,地位薄弱,不论是资金来源还是商业运作。但王中军却把华谊打造成了人们心目中的“国字号”,这不仅仅是因为他推出了《士兵突击》、《集结号》等带有主旋律意味的作品,更是因为他本人身上传达出的对中国电影产业的热爱和责任影响到人们选择影片时的心态。在中国电影产业化的道路上,我们有理由也有信心相信,王中军和他的娱乐“王”朝定将有番大作为。

 蔡东青: 动漫第一股缔造者

    上榜理由:在文化企业不断上市的大背景下,蔡东青领导的广东奥飞动漫文化股份有限公司开启了民营文化产业公司在A股上市的先河,也打开了动漫走向资本市场的大门。

    于是,2008年的网络上到处流传着蔡东青以借来的800元起家的创业传奇。从1986年的玩具小喇叭,到1994年的四驱车,到2000年的悠悠球和2001年的遥控车,每一个阶段都能看出蔡东青在产业经营上的开阔眼光。动漫,也许最初只是蔡东青市场经营中的一个策略,但在2007年成立广东奥飞动漫文化股份有限公司之后,则变成了促成他个人事业转型的一个战略因素。

    蔡东青所在的奥飞动漫公司集产业运营与动漫内容创作为一体,是国内最大的动漫玩具企业。他们通过自主原创动漫影视片的播放和动漫形象的推广,带动了相应动漫玩具销售的大幅增长,动漫玩具销售收入占公司总销售收入的近七成。拥有奥飞动漫68%股份的蔡东青也因此实现了个人财富的资本化。从某种意义上说,蔡东青应该“感谢”动漫产业。

 陈维东:打开漫画的古典世界和国际市场

    上榜理由:2008年4月,漫画《三国演义》在韩国出版,9个月卖出了5000套。而那时在国内还见不着这套由天津神界漫画公司创始人陈维东主持编创的漫画书。不过,2008年年底,陈维东确定他的漫画四大名著可以告别“墙里开花墙外香”的说法了,因为,今年1月起,这一系列漫画将由安徽出版集团陆续出版。

    2002年,陈维东和他的团队开始了编绘漫画版中国古典四大名著的历程。2005年,正在创作中的漫画四大名著险些搁浅,终又峰回路转,以1000万元卖出了海外经营权。2005年,漫画《西游记》在韩国出版,两年后又在欧洲出版;2006年,日本出版漫画《水浒传》,一年后韩国亦出版了该书。今年3月底,漫画《红楼梦》的编绘将结束,意味着总共80册的漫画四大名著全部完成。

    身为一个从事漫画业15年、有500多册漫画作品的人,陈维东注重的不再是漫画本身,他更看重画面构建起的、充满思想与文化的神妙世界,“神界”之名即源于此。酷爱古典文学的他,感慨于中华传统文化在现代信息社会中的式微,执着于寻找一个传播桥梁,以期让中国的少年主动接近进而理解自己先辈的文化,也让中国之外的人们了解到中华优秀传统文化。这个桥梁便是漫画——一种世界通行的画面语言。

    然而,中国的漫画长期受日韩风尚的影响,颇受讥嘲。如何令全社会乃至国际对中国漫画刮目,是陈氏漫画在传播中国古代文化之外的又一任务。因此,如四大名著之类的古籍不仅成了陈维东漫画创作的素材根源,也是他构建漫画世界中文化价值观的精神元素。

    声称“只做内容产业链,不做市场产业链”的陈维东,用近7年的时间、430多万元的资金、140多名创作者和26000多幅画稿,搭起了他的第一座通向传统文化的桥梁。